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APBA (ASSOCIAÇÃO PAULISTA DE BELAS ARTES)

  • A mostra “Luz e Mistério” traz nova coleção de Carmelo Gentil (de 07/10/17, às 15h, a 25/10/17).
  • Centro: r. Conselheiro Crispiniano, 53, 13º andar, estação Anhangabaú do Metrô, tel. (11) 3214-4711. Seg. a sex., 9h/17h. www.apba.com.br

ASSOCIAÇÃO PAULISTA DE MEDICINA

  • A exposição APM | Exposição Fotográfica Al Capone traz 23 imagens que contam a história do lendário gângster que deu grande notoriedade à máfia e seu nome se tornou um adjetivo da língua portuguesa, usado amplamente para caracterizar um grupo com atuação ilícita, oculta e dentro de uma ordem. São fotos com a família e com membros de sua gangue de Angri, uma comuna da Itália (de 10/10/17 a 24/11/17).
  • A Sala Modernista exibe mostra permanente com mais de 60 obras, datadas entre o período de 1930 a 2009, de Alex Flemming, Aldemir Martins, Aldo Bonadei, Anita Malfatti, Caciporé Torres, Claudio Tozzi, Di Cavalcanti, Maria Bonomi, Tarsila do Amaral, Alfredo Volpi, José Pancetti, Lasar Segall, Flávio de Carvalho, José Antonio da Silva, Cândido Portinari e outros.
  • Bela Vista: av. Brigadeiro Luiz Antonio, 278, 8º andar, tel. (11) 3188-4304. Seg. a sex., 9h/19h. www.apm.org.br

CAIXA CULTURAL

  • A mostra inédita Loucuras Anunciadas de Goya apresenta a coleção Le Follie, também conhecida por “Disparates”, que reúne 20 gravuras feitas em torno de 1815 e 1823, ou o ciclo mais obscuro e complexo que Francisco de Goya (1746-1828) já fez. Composta por imagens enigmáticas percorrem visões, violência, sexo e deboche relacionadas com o regime absolutista da época, toda a série foi editada postumamente pela Academia de Belas Artes de Madri, que adquiriu as pranchas em 1864. Em 19/08, às 11h, ocorre uma palestra com a curadora da exposição Mariza Bertoli (de 29/07/17, às 11h, a 29/10/17).
  • (Re)conhecendo a Amazônia Negra: Povos, Costumes e Influências Negras na Floresta reúne 33 fotografias ampliadas em madeira e 22 impressas no formato lambe-lambe, além de um vídeo registro da intervenção com lambe-lambe (de 07/10/17 a 17/12/17).
  • A mostra Francisco Brennand – Mestre dos Sonhos apresenta um conjunto de 31 obras, entre cerâmicas, pinturas, desenhos e fotografias, sobre o universo místico e fantástico da Oficina Cerâmica Francisco Brennand e do monumental Parque das Esculturas, criados pelo artista, em Recife (PE). Com curadoria e projeto expográfico de Rose Lima, a individual traz originais do artista que evidenciam questões da mitologia, sexualidade, fauna e flora, personagens históricos e divindades, permeados por signos da tradição popular do Nordeste (de 14/10/17, às 11h, a 17/12/17).
  • Negros Indícios reúne a produção contemporânea de 12 artistas afrodescendentes de diferentes regiões do país, que têm a performance como ferramentas de atuação. contrapor o esquecimento histórico, o racismo, e a segregação, os artistas Antônio Obá, Ayrson Heráclito, Caetano Dias, Dalton Paula, João Manoel Feliciano, Moisés Patrício, Musa Michelle Mattiuzzi, Priscila Rezende, Renata Felinto, Rommulo Vieira Conceição, Rubiane Maia e Tiago Sant'Ana, apresentam obras que refletem a capacidade de usar as adversidades como força de criação, resistência e luta e também evidenciam o amadurecimento da discussão sobre as identidades e negritudes no Brasil. Curadoria de Roberto Conduru (de 07/10/17, às 11h, a 17/12/17).

CENTRO BRASILEIRO BRITÂNICO

  • O CBB, inaugurado em 2000, foi idealizado pela Cultura Inglesa com o objetivo de reunir atividades relacionadas a cultura, educação, lazer e comércio entre Brasil e Reino Unido. O complexo foi projetado por Botti Rubin e conta com galerias de arte, biblioteca, restaurante, sala de espetáculos e salas de reuniões de algumas instituições, entre elas o Consulado Geral Britânico e a BBC.
  • Pinheiros: r. Ferreira de Araújo, 741, tel. (11) 3035-0500. Seg. a sex., 10h/19h; sáb. e dom., 10h/16h. www.cbb.org.br

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL

  • A exposição “Lembrei que Esqueci” celebra os 60 anos de carreira de Amélia Toledo composta por cerca de 60 obras, entre esculturas, objetos de design, desenhos e pinturas, da trajetória ou recentes da artista paulistana que produz hoje aos 90 anos. A mostra explora as diversas facetas da artista conhecida por investigar as potencialidades de diferentes materiais e técnicas, e que pertencia a um grupo célebre por aproximar a arte do cotidiano das pessoas em uma época em que se clamava por liberdade e direitos iguais durante a ditadura militar. Curadoria de Marcus Lontra (de 12/10/17, às 11h, a 08/01/18).
  • Centro: r. Álvares Penteado, 112, tel. (11) 3113-3651. Qua. a seg., 9h/21h. Visitação com hora agendada pelo site www.ingressorapido.com.br, pelo aplicativo da Ingresso Rápido (IOS ou Android) ou na bilheteria. www.bb.com.br/cultura

CENTRO CULTURAL CORREIOS

  • A mostra Valdir Rocha – Reflexões Plásticas apresenta cerca de 100 obras entre pinturas, esculturas, desenhos, aquarelas e fotografias do artista paulistano. Curadoria de Jorge Anthonio e Silva, a mostra gira em torno de núcleos que poderiam se classificar como Éden, anatomia, espectros, ego e Geografia, dispostos aleatoriamente. Esse conjunto de obras percorrem a sensibilidade dos processos artísticos do pintor mesmo nas obras mais recentes e as mais tradicionais. Na abertura e em 07/10, ocorrem visitas guiadas às 15h com o artista e o curador (de 16/09/17, das 11h às 13h, a 19/11/17).

CENTRO CULTURAL DO SOLO SAGRADO DE GUARAPIRANGA

  • A artista Corina Ishikura exibe um conjunto de pinturas na mostra “O Espaço Entre” (de 25/09/17 a 18/11/17).
  • Jardim Casa Grande, Parelheiros: av. Profº Hermann Von Ihering, 6.567 (antiga Estrada do Jaceguai), tel. (11) 5970-1000. Qua. a sex., 8h/15h. www.solosagrado.org.br

CHAPEL SCHOOL

  • A Chapel Art Show chega à sua 46º edição e celebra seus 50 anos de existência e história de exposições de arte promovidas pela Chapel School, em São Paulo. Nesse ano, a exposição traz cerca de 100 artistas convidados entre diferentes técnicas e estilos, além de homenagear o artista de renome da arte brasileira, o fotógrafo German Lorca. Além das obras em exposição, serão ministradas ações especiais e educativas, que propõe reflexão e prática sobre as artes visuais, voltadas aos alunos, à comunidade Chapel School e ao público em geral através do Programa Educativo. Curadoria de Adriana Rede. http://www.chapelartshow.com.br/ (de 19/10, às 20h, a 25/10, 9h/21h).

ESPACIO URUGUAY | BANCO DE LA REPUBLICA ORIENTAL DEL URUGUAY

  • O Choro das Inocentes é mostra coletiva integrante do Amplo Projeto de conscientização da Violência Contra a Mulher, e traz obras de Alvaro Azzan, Balu, Beatriz Freire, Camilla Nascimento, Djalma Barros Gonçalves, Eliane Ferreira Amorin, Fabiano Carriero, Fabio Barella, Ida Zami, Iolanda Cimino, Iran Paulo, Karla Mattos, Mãe Bahia, Maiara Fiorito Faraco, Marta Rosa, Nale Simionatto, Paulo Duarte, Regis Almeida, Renata Sparapan, Renato Stegun, Rita Caruzzo, Rosy Jesus Vaz, Sandra Veiga, Simone Scorsato, Sonia Bogaz. Curadoria de Rosangela Lucena e Marilsa Lucena (de 19/10/17 a 16/11/17).
  • Expo Design: Coletiva de Design, Arte e Mobiliário, sob a Curadoria de Miriana Laggazi, traz peças inéditas de Leonardo Bueno, Rosangela Vig, Fatima Marinho, Maria Mahler, Pedro Henrique, Zilamar Takeda, Regina Freitas, Sandra Zebi, Rita Caruzzo, Aryaú Design, Maria Lucia Salum Litte, Maazo Heck, Edson Santos, Clara Marinho, Aline Hannun, Bia Black e Elisa Mondé, entre outros (de 22/11/17 a 19/01/18).
  • Primeiro Espacio Uruguay construído no exterior, na sede do Banco de la República Oriental del Uruguay, foi inaugurado em 2011, pelo ex-presidente uruguaio José Mujica. O espaço mantém um calendário anual com manifestações artísticas da cultura de países com os quais o Uruguai mantém relações.

ESPAÇO CULTURAL HUMANAR

  • Em “Desdobras”, o artista paranaense Ayao Okamoto apresenta um conjunto de 45 pinturas mais recentes, sobre tela, em papel, fotografias, monotipias e desenhos. As obras transitam no pensamento da dobra e desdobra como formas de interação entre espaços e formas, cores, texturas, manchas, riscos e marcas em processos múltiplos de transformação. Curadoria de Carlos Zibel (de 09/11/17, das 19h às 23h, a 09/12/17).
  • Barra Funda: r. Brigadeiro Galvão, 996, tel.: (11) 3047-3047. Qua., qui e sex., 13h/19h. Sáb. e fer., 11h/18h. www.humanar.art.br

ESPAÇO CULTURAL PORTO SEGURO | alameda Barão de Piracicaba

  • Com área total de 961m², o novo espaço integra o Complexo Cultural Porto Seguro, que abriga, em um mesmo quarteirão, o Teatro Porto Seguro, o restaurante e o café Gemma, além de obras de arte instaladas no entorno da sede da empresa. O Espaço é uma plataforma das mais diversas manifestações artísticas e culturais com ênfase no pensamento contemporâneo. O lugar atua como vitrine, observatório e usina de arte, promovendo o diálogo com a sociedade por meio de exposições, cursos, oficinas, palestras, laboratório de fabricação digital PortoFabLab e outros.
  • Campos Elíseos: alameda Barão de Piracicaba, 610, tel. (11) 3226-7361. Ter. a sáb., 10h/19h; dom., 10h/17h. Estacionamento pago no local. Vans gratuitas fazem o transporte de ida e volta da Estação da Luz (na saída Praça da Luz; Rua José Paulino) às dependências do espaço cultural. www.espacoculturalportoseguro.com.br

ESPAÇO CULTURAL VÉRTICE

  • A mostra Elas, as Imagens traz fotografias e vídeos como principais elementos das obras de arte, que permitem a leitura de sentidos, de forma poética e aberta, que questionam e ampliam o modo de vermos, percebermos e estarmos diante das imagens. Participam Antonio Gama, Beth Barone, Eduardo Fragata, Karina Walter, Rodrigo Ferrarezi e Rubens Pontes (de 04/10/17, às 18h, a 17/11/17).
  • O Espaço Cultural Vértice é uma iniciativa do Colégio Vértice para o incentivo à cultura. Fundado em 2010, oferece uma programação variada de cursos, palestras, oficinas e exposições.

GALERIA DE ARTE DO SESI

  • A exposição Em Trânsito – a Stencil Art de Celso Gitahy reverencia os 25 anos de carreira de um dos expoentes do estêncil no Brasil. São expostas pinturas sobre tela e zinco, espuma, vidro e metal, livro de artista, objetos e instalações, sempre realizados com a técnica do estêncil, entre os temas da arte urbana que permeia a obra do artista (de 21/08/17, às 19h30, 22/10/17).
  • Mostra Retratos - Diálogos da Identidade apresenta fotografias do acervo da agência Magnun. Curadoria de João Kulcsár (de 2/10, às 19h30, a 27/12/17).
  • A mostra Ready Made in Brasil presta homenagem a Marcel Duchamp e os cem anos da obra “Fonte”, com cerca de 150 obras de artistas que tiveram a influência do pensamento duchampiano na arte brasileira entre os anos 1960 aos dias atuais. Entre os destaques, estão Lygia Clark, Lygia Pape, Wesley Duke Lee e Nelson Leirner, membros do importante Grupo Rex, além de Tunga, Lygia Clark, Hélio Oiticica, Cildo Meireles, Jac Leirner, Regina Silveira, Waltercio Caldas, Marepe, Marcos Chaves, Felipe Cohen, Alexandre da Cunha, Pablo Lobato e Detanico Lain. Curadoria de Daniel Rangel. Na abertura, ocorre a performance “Desenrolando” do coletivo multimídia Chelpa Ferro (de 09/10/17, às 19h30, a 28/01/18).
  • Cerqueira César: av. Paulista, 1.313, estação Trianon-Masp do Metrô, tels. (11) 3146-7405 / 7406. Seg., 11h/20h; ter. a sáb., 10h/20h; dom., 10h/19h. www.sesisp.org.br/centrocultural

GALERIA SENAC LAPA SCIPIÃO

  • Na exposição “Caverna Invertida”, Nicolás Robbio traz elementos luminosos, imateriais com projetores de vídeo e retroprojetores como suportes. Com filmes e máscaras em papelão, a produção cria situações ilusionistas que embaraçam o modo de compreensão no público (de 05/09/17 a 28/10/17).

GALPÃO VB

  • Agora Somos Todxs Negrxs? é a primeira exposição a reunir a jovem produção negra brasileira, com trabalhos da freqüente interseção entre as questões raciais e de gênero, entre vídeos, fotografias, desenhos, esculturas, instalações e performances. O amadurecimento dessa discussão e o título da exposição é inspirado n Artigo 14 da Constituição do Haiti, de 1805, que reestruturou as leis do país a partir da única revolta escrava que tomou o poder na América. Participam Ana Lira, AyrsonHeráclito, Daniel Lima, Eustáquio Neves, Frente 3 de Fevereiro , Jaime Lauriano, Jota Mombaça, Luiz de Abreu, Musa Michelle Mattiuzzi, Moisés Patrício, Paulo Nazareth, Rosana Paulino, Sidney Amaral e Zózimo Bulbul. Curadoria de Daniel Lima. Ao longo de todo o período da exposição estão programadas diversas atividades abertas ao público, como encontros e debates com o curador, artistas e pensadores (de 31/08/17, às 19h, a 16/12/17).
  • Vila Leopoldina: av. Imperatriz Leopoldina, 1.150, tel. (11) 3645-0516. Ter. a sex., 12h/18h; sáb., 11h/17h. www.videobrasil.org.br

HERANÇA CULTURAL DESIGN

  • Os designers Rodrigo Ohtake e Flavio Franco apresentam peças desenvolvidas com exclusividade para a galeria, como a linha Pouso e trabalhos com metais como o alumínio, aço e inox (a partir de 26/09/17, das 11h às 15h).
  • Alto da Lapa: r. Antônio de Mariz, 131.

IAC (INSTITUTO DE ARTE CONTEMPORÂNEA)

  • IAC 20 Anos comemora as atividades de pesquisa, conservação e mostras realizadas pela instituição. A mostra apresenta um breve panorama do acervo dos artistas representados em sua coleção por meio158 peças, entre desenhos, projetos, obras e documentos dos artistas Amilcar de Castro, Sergio Camargo, Willys de Castro, Sérvulo Esmeraldo, Lothar Charoux, Luis Sacilotto, Hermelindo Fiaminghi e Iole de Freitas – recém-incorporada ao acervo. Curadoria de Jacopo Crivelli (de 09/11/17, das 19h às 22h, a 25/11/17).
  • Vila Mariana: r. Dr. Álvaro Alvim, 90, 1º andar, tel. (11) 3255-2009. Seg. a sex., 10h/18h; sáb., 10h/16h. www.iacbrasil.org.br

INSTITUTO MOREIRA SALLES | PAULISTA

  • Mostra inaugural do espaço traz "Os Americanos", a célebre e consagrada série do fotógrafo suíço-americano Robert Frank. Inclui mostra de filmes, com raridades e preciosidades de Frank (de 19/09/17 a 30/12/17).
  • A exposição Corpo a Corpo: a Disputa das Imagens, da Fotografia à Transmissão ao Vivo exibe um recorte da produção brasileira contemporânea em fotografia, cinema e vídeo por meio de sete trabalhos desenvolvidos por artistas e coletivos, como Bárbara Wagner, Jonathas de Andrade, Mídia Ninja, Sofia Borges, Letícia Ramos e o coletivo Garapa. Os artistas foram convidados a pensar sobre o retrato, individual ou coletivo, e sobre como as imagens podem nos ajudar a enxergar os conflitos sociais que emergiram no Brasil nos últimos anos. Curadoria de Thyago Nogueira e Valentina Tong (de 20/09/17 a 30/12/17).
  • Em parceria com o Instituto Moreira Salles e o Instituto dos Arquitetos do Brasil (IAB), mostra apresenta a obra “Viúva Negra” (1948) do norte-americano Alexander Calder (1898-1976), um dos maiores móbiles do artista que esteve na sede do IAB desde 1954 e protegida como Patrimônio Cultural e Artístico Federal. A obra dos anos 1940 foi exposta no Brasil apenas duas vezes nesta época: no Masp e no Ministério da Educação, do Rio de Janeiro. Em 29/09, às 10h, ocorre um debate sobre a produção e os desafios da arquitetura contemporânea em São Paulo, com base em três projetos dos escritórios Andrade Morettin, Base Urbana e Biselli Katchborian (a partir de 19/09/17(convidados).
  • Bela Vista: av. Paulista, 2.424. Tel.: (11) 2842-9120. Ter. a dom. e feriados, 10h/20h; qui., 10h/22h. www.ims.com.br

INSTITUTO TOMIE OHTAKE

  • Olhar Polônia – Novo Design Gráfico exibe 70 cartazes, 50 publicações e 20 capas de discos poloneses. Participam Jakub de Barbaro, Edgar Bak, Magdalena Burdznski, Marta Gawuin, Lech Majewski. Kuba Sowinski e outros (de 19/09/17 a 29/10/17).
  • O cearense Luciano Figueiredo, que produziu pinturas, capas de discos, cenários de shows e publicações dos movimentos artísticos e culturais dos anos 1970 e participação na Bienal de São Paulo de 1967, é homenageado na mostra "Urgente: É Pintura"(de 13/09/17, às 20h, a 29/10/17).
  • Na sexta edição do Arte Atual: Fábula, Frisson, Melancolia, os curadores Paulo Miyada e Carolina De Angelis convidam os artistas Marcelo Cipis, Pedro Wirz e Tiago Tebet para extrapolarem formas e signos de caráter experimental, por meio de uma questão sugerida pelo seu Núcleo de Pesquisa e Curadoria. Através de pinturas, instalações e vídeos, eles catalisam o imaginário na dimensão do mistério (a lenda, o mito), que transborda sobre a natureza apreendida em contraposto com a realidade atual (de 28/09/17, às 20h, a 29/10/17).

ITAÚ CULTURAL

  • Ocupação Inezita Barroso homenageia uma das maiores interpretes e divulgadoras do cancioneiro caipira e de outras tradições culturais do país. São exibidos vídeos, fotos, documentos e áudios em torno da cantora, instrumentista e pesquisadora que manteve programa na TV Cultura por 35 anos. Inezita faleceu em 2015, quatro dias depois de completar 90 anos (de 27/09/17, às 20h, a 29/10/17).
  • Narrativas do Invisível – Mostra Rumos 2015-2016 reúne um recorte da produção contemplada na última edição do projeto. São exibidos 24 trabalhos, entre os 117 projetos selecionados em um conjunto que se debruça sobre questões inquietantes do mundo contemporâneo (de 30/08/17, às 20h, a 05/11/17).
  • O espaço, que sempre realiza exposições de arte, conta também com uma midiateca voltada à arte e cultura brasileiras e composta por biblioteca (fechada para reformas), videoteca, hemeroteca e cedeteca, reunindo um acervo de 40 mil títulos. Visitação: ter. a sex., 12h/20h; sáb., 10h/19h. Já a Itaú Numismática reúne mais de 2 mil objetos expostos, entre moedas portuguesas e brasileiras, medalhas e condecorações. Visitação: ter. a qui., 10h/17h; qua., 11h/21h; sex. e sáb., 10h/19h.
  • Cinco séculos de arte brasileira estão reunidos em dois andares da instituição, o Espaço Olavo Setubal – Coleção Brasiliana Itaú exibe permanente parte das coleções Brasiliana Itaú e Itaú Numismática do banqueiro e ex-prefeito de São Paulo. São obras fundamentais que percorrem desde o descobrimento até o final do século XX. 1300 itens, entre pinturas, gravuras, documentos históricos, livros, incluindo trabalhos de inestimável valor histórico. O espaço abriga também a coleção de numismática da instituição, que traça um amplo panorama das moedas cunhadas e que tiveram circulação pelo país, entre outras curiosidades (a partir de 13/12/14, às 11h).
  • Cerqueira César: av. Paulista, 149, estação Brigadeiro do Metrô, tels. (11) 2168-1700 / 1777. Ter. a sex., 9h/20h; sáb. e dom., 11h/20h. www.itaucultural.org.br

JAPAN HOUSE

  • Na mostra “Espuma”, Kohei Nawa exibe uma instalação transitória feita com um ambiente azul, iluminação programada, onde uma espécie de montanha de espuma ou nuvens se modificam como elemento orgânico condicionado ao ciclo de nascimento e destruição (de 22/09/17, às 19h30, a 12/11/17).
  • A exposição Satoyama é resultado de um trabalho concebido a quatro mãos entre dois importantes nomes da cena gastronômica mundial, o fotógrafo brasileiro Sergio Coimbra e o chef de cozinha japonês Yoshihiro Narisawa. São exibidas cerca de 80 fotografias, além de objetos e vídeos, sobre a trajetória e criações feitas durante os três anos em diferentes locais no Japão para retratar a gastronomia local. Curadoria de Felipe Ribenboim. Em 03/10, às 16h, ocorre uma conversa aberta com o fotógrafo e o curador (de 19/09/17, às 16h, a 12/11/17).
  • O novo centro cultural da cidade promove, em seus três andares, exposições, seminários, workshops e atividades com os mais relevantes criadores e empreendedores japoneses da atualidade nas artes, no design, na moda, na gastronomia, na ciência e na tecnologia. O espaço abriga ainda um restaurante, loja de produtos de alta qualidade, uma biblioteca e um café. O novo espaço é um dos três que o governo japonês abrirá no mundo em 2017, além de Londres e Los Angeles, e que pretendem mostrar o melhor do Japão no século 21.

LEICA GALLERY SÃO PAULO

  • Em comemoração aos dois anos da sede paulistana da galeria, a exposição Corpus reúne uma seleção de fotografias de Érico Hiller, Andy Summers, David Burnett, Julian Lennon e Ralph Gibson; e convidados brasileiros, como Cláudio Edinger e Júlio Bittencourt (de 08/08/17 a 07/11/17).

MAB (MUSEU DE ARTE BRASILEIRA) | FAAP | CENTRO

  • O espaço fica no Edifício Lutetia, de propriedade da FAAP (Fundação Armando Álvares Penteado). É um projeto de Ramos de Azevedo (1851-1928) inaugurado na década de 1920. A construção faz parte de um conjunto de três prédios independentes com uma fachada única, tendo oito pavimentos, mais o térreo e o subsolo, em um terreno de 256 m². Além disso, o edifício possui oito lofts que hospedam artistas brasileiros e estrangeiros, estudantes de artes plásticas, em projetos de intercâmbio cultural.
  • Centro: Praça do Patriarca, 78, Edifício Lutetia, tel. (11) 3101-1776. Seg. e qua a sex., 10h/18h com permanência até às 19h. Sáb., dom., e feriados, 10h/17h, com permanência até às 18h. Fechado às terças-feiras. www.faap.br/museu

MAB-FAAP (MUSEU DE ARTE BRASILEIRA DA FUNDAÇÃO ARMANDO ALVARES PENTEADO)

  • Eterna Trilogia reúne 103 obras dos mais clássicos gêneros visuais da arte ocidental: retrato, paisagem e natureza-morta. O núcleo "Retratos" traz obras de Anita Malfatti, Tarsila do Amaral, Portinari, Flavio de Carvalho e Brecheret, entre outros artistas. Rugendas, Volpi, Cícero Dias, Vlavianos e Di Cavalcanti são alguns dos representados em "Paisagens". Em "Natureza-Morta" há trabalhos de nomes como Pedro Alexandrino, Gilberto Vançan, Flávio Shiró e Maria Tereza Louro. Um núcleo especial, denominado "Obras-primas", celebra os 70 anos da Faap e relembra as primeiras obras adquiridas pelo museu, há 55 anos no acervo. São trabalhos de Umberto Veruda e Benedito Calixto, entre outros. Quatro exposições se revezam no núcleo especial. Após "Obras-primas", na programação até maio, são apresentadas "Arquitetura do Prédio Matriz da Faap" (imagens, plantas e obras que relembram a construção do edifício principal da fundação, cujo projeto é do francês Auguste Perret); "As Faculdades Faapianas", a partir de agosto, é voltada para histórias e projetos de alunos, entre outras ações desenvolvidas ao longo dos 70 anos da instituição; e "Faculdade de Artes Plásticas", a partir de outubro, traz obras, registros e trabalhos dos alunos dos cursos de Artes Visuais, Moda, Design e Arquitetura (de 15/02/17 a 10/12/17).
  • A 49ª Anual de Arte apresenta 27 trabalhos de alunos do curso de Artes Visuais da FAAP nas mais variadas linguagens, meios e suportes artísticos. As obras foram selecionadas por uma comissão formada pelas professoras Andrea Tavares e Geórgia Kyriakakis, além dos curadores Galciani Neves e Marcos Moraes. A exposição ainda conta com uma sala especial dedicada ao Programa de Residência Artística, com obras, documentos de pesquisa e processos de trabalho dos artistas Azeite de Leos e Selena Alge (de 18/10/17 a 17/12/17).
  • 70+30 apresenta o percurso e a tradição da FAAP nestes 70 anos de ensino e divulgar vetores que apontem os próximos 30 anos, momento em que a instituição comemora o seu centenário. São expostos trabalhos de alunos dos cursos de Artes Visuais, Arquitetura, Design, Moda e Produção Cultural (de 18/10/17 a 17/12/17).
  • O MAB-Faap, inaugurado em 1960, mantém em acervo obras de artistas modernistas como Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Brecheret, Portinari, Di Cavalcanti, Segall, Guignard e Volpi; e de artistas de períodos posteriores como Tomie Ohtake e Evandro Carlos Jardim; além de trabalhos de artistas da arte brasileira atual, como Sandra Cinto, Albano Afonso e Cláudio Mubarac. No saguão do espaço, o público pode conferir 19 moldagens em gesso de esculturas de Aleijadinho, portais de igrejas e residências mineiras e baianas relacionadas ao barroco brasileiro. Também no saguão há dois painéis de vitrais realizados pela Casa Conrado, sendo que um deles, o do teto, é da artista Cláudia Andujar. Na área externa do prédio, o Jardim de Esculturas reúne obras em grandes formatos de Amílcar de Castro, Arcângelo Ianelli, Bruno Giorgi, Caciporé Torres, Franz Weissmann, Maria Guilhermina, Vlavianos, Sergio Camargo e Yutaka Toyota.
  • Higienópolis: r. Alagoas, 903, tel. (11) 3662-7198. Seg., qua., qui. e sex., 10h/19h (entrada até 18h); sáb. e dom., 10h/18h (entrada até 17h). www.faap.br/museu

METRÔ | ESTAÇÃO ADOLFO PINHEIRO

  • Exposição de longa duração O Bonde em Santo Amaro.
  • Santo Amaro: av. Adolfo Pinheiro, 300.

METRÔ | ESTAÇÃO ALTO DO IPIRANGA

  • Exposição de longa duração O Metrô e Seus Bairros - Ipiranga: o Bairro do Grito.

METRÔ | ESTAÇÃO CORINTHIANS-ITAQUERA

  • Produzido por Cinemagia, a estação abriga a mostra do Projeto Encontros – Memorial do Corinthians (mostra de longa duração).

METRÔ | ESTAÇÃO LARGO TREZE

  • Exposição de longa duração O Metrô e Seus Bairros – Santo Amaro.

METRÔ | ESTAÇÃO LIBERDADE

  • Vitrine de Ikebana (mostra de longa duração).

METRÔ | ESTAÇÃO TIRADENTES

  • A estação recebe obras do acervo do Museu de Arte Sacra e passa a ter uma sala fixa de exposições, a Sala Metrô Tiradentes, com uma área de 150m² no mezanino destinada exclusivamente para mostras de arte sacra. A estreia do novo espaço é com a mostra Em Busca do Presépio Universal, de longa duração, com cerca de 30 conjuntos de diversas nacionalidades e integrantes da Coleção de Presépios do MAS, com curadoria de Maria Inês Lopes Coutinho. Destaque para o Presépio Napolitano, confeccionado entre os séculos 18 e 20 com barro cozido e policromado, madeira, tecido, liga metálica e gesso. Dentre os conjuntos também está “La Nascita de la Esperanza”, obra de Ulderico Pinfildi, uma das maiores autoridades do mundo em presépios. A sala fica na área paga da estação (A partir de 01/12/15. Mostra de longa duração. Qua. a sex., 9h/17h; sáb. e dom., 10h/18h).

MuBA | MUSEU BELAS ARTES DE SÃO PAULO

  • O museu do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo mantém em acervo desenhos, pinturas e esculturas de artistas como Alfredo Oliani, Tulio Mugnaini, Lopes de Leão, Raphael Galvez, Colette Pujol, Julio Guerra e outros.
  • A instituição passa a abrigar as exposições e atividades de pesquisa do IAC (Instituto de Arte Contemporânea), depois de ter sido desalojado em 2011 de prédio da USP no Centro da cidade.
  • Vila Mariana: r. Dr. Álvaro Alvim, 76, Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, tel. (11) 5576-7300. Seg. a sex., 10h/20h; sáb. 10h/16h. www.belasartes.br | www.muba.com.br

MUSEU DA SAÚDE PÚBLICA EMÍLIO RIBAS

  • O fotógrafo Daniel Malva exibe séries que tratam sobre catalogação de objetos de assuntos variados, onde conotações pessoais tomam seus registros. As fotografias de Daniel fazem parte do escopo de pesquisa em termos híbridos da arte-ciência e arte-tecnologia (mecatrônica, linguística, matemática, biologia, química, programação e física). São exibidas as séries “OJardim”, “Museu de História Natural” e a inédita “Desambiguação”. A mostra é organizada pelo escritório de arte Mezanino, de Renato de Cara (de 24/06/17, das 10h às 15h, a 28/01/18).
  • Bom Retiro: r. Tenente Pena, 100, tels. (11) 3331-0341 e 3367-7937. Seg. a sex., 9h/17h. www.misp.pucsp.br

PIVÔ

  • A primeira edição do Pivô Recebe de 2017, traz a exposição "As obras e os dias" do italiano Marco Maria Zanin. O artista questiona como povos distintos se relacionam com a memória e com a passagem de tempo através de suas ruínas. São expostos objetos que reproduz escombros das demolições dos edifícios no centro de São Paulo em porcelana, como se fossem tesouros a serem preservados e pertencentes à antiga civilização rural do Vêneto, revelando formas que lembram objetos de culto das religiões afro-brasileira. Curadoria de Jacopo Crivelli Visconti (de 30/09/17, das 15h às 19h, a 21/10/17).
  • A exposição "Buscando o branco" de Danilo Dueñas (Cali, 1956) ocupa espaço expositivo principal com objetos e mobiliários que muitas vezes perderam seu propósito original. Esses objetos aliam referências quando materiais ganham nova vida nas instalações em equilíbrio delicado entre as partes, onde o colombiano provoca um encontro complexo entre a materialidade do mundo e o contexto em que é exibido um trabalho de arte (de 12/08/17 a 28/10/17).
  • O colombiano Herlyng Ferla (Cali, 1984) apresenta na mostra "Primeiro Estava o Mar" parte de sua pesquisa no novo espaço expositivo do Pivô, levantando questões sobre opacidade e transparência, amparadas pela teoria do poeta e filósofo martinicano Édouard Glissant. O trabalho de Ferla busca tecer relações entre a estrutura interna dos objetos e a transformação que sofreram com o uso cotidiano (de 12/08/17 a 28/10/17).
  • Fundada em 2012, a associação cultural atua como plataforma de intercâmbio e experimentação artística. O foco das atividades é o processo de construção e difusão de ideias a partir de concepção e desenvolvimento das propostas dos artistas. A programação contempla desde exposições, projetos específicos, intervenções, até edições e ateliês temporários.
  • Centro: Edifício Copan, av. Ipiranga, 200, bloco A, loja 54, tel. (11) 3255-8703. Ter. a sex., 13h/20h; sáb., 13h/19h. www.pivo.org.br

PROJETO FIDALGA

  • O Projeto Fidalga é um espaço independente sem fins lucrativos com objetivo de incentivar o intercâmbio entre artistas e projetos experimentais. Durante 18 anos esse local foi o ateliê de Sandra Cinto e Albano Afonso, agora com o ateliê num novo endereço, os dois artistas decidiram manter o antigo espaço como lugar de energia criativa e encorajamento à produção de jovens artistas. Inclui cinco ateliês, um espaço para exposições temporárias e abriga Residência Artística Paulo Reis.
  • A residência Paulo Reis e a Sala de exposições Projeto Fidalga, organizados pelos artistas Sandra Cinto e Albano Afonso, são projetos sem fins lucrativos com objetivo de incentivar o intercâmbio entre os artistas, produção jovem e projetos experimentais.

RED BULL STATION


  • O espaço está instalado em um edifício dos anos 1920, tombado desde 2002 pelo Conpresp (Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de São Paulo) e conta com ateliês individuais, estúdios coletivos e espaço expositivo.

SESC 24 DE MAIO

  • A nova unidade da instituição, 24 de Maio, projetada pelo arquiteto Paulo Mendes da Rocha, oferece programação cultural e esportiva. A inauguração das artes visuais é com a coletiva São Paulo Não é Uma Cidade – Invenções do Centro que ocupa 1.300 metros quadrados com 400 obras de 150 artistas que apresentam uma possibilidade de leitura do centro de São Paulo, a partir dos conceitos de cidade, centro e os contextos da história da arte, da arquitetura, do urbanismo, da indústria, do comércio e dos lugares emblemáticos. Exibe obras de Debret, Brecheret, Claudia Andujar, Flávio de Carvalho, Igor Vidor, Jaime Lauriano, Márcia Xavier, Rochelle Costi, Rosana Paulino, Daniel Lannes, Rosana Palazyan, Caio Reisewitz, Gaspar Gasparian, Geraldo de Barros e outros. Curadoria de Paulo Herkenhoff e Leno Veras (de 19/08/17 a 28/01/18).
  • Centro: R. Dom José de Barros, 178, esquina com a R. 24 de Maio, tel. (11) 3111-7000. Seg. a sex., 12h/17h30. www.sescsp.org.br

SESC BOM RETIRO

  • A exposição “TIDE_Cota Zero”, o Tide Hellmeister (1942-2008) exibe uma retrospectiva do universo gráfico do artista entre 24 obras originais de colagem, design de livros e projetos gráficos para jornais e revistas, que evidenciam os primeiros trabalhos do artista, feitas entre os anos 1960 e 1970. Curadoria de Paulo Miyada (de 20/07/17, às 19h, a 31/10/17).
  • Acervo Permanente de Obras Contemporâneas. O Sesc Bom Retiro, inaugurado em 2011, é a unidade do Sesc no Estado de São Paulo com o maior conjunto de obras de arte. Os três andares abrigam cerca de 40 trabalhos assinados por artistas brasileiros contemporâneos como Daniel Costa, Anna Maria Maiolino, Daniel Costa, Descartes Gadelha, Cleber Machado, Anna Teixeira, Iran do Espírito Santo, J.Borges, Karen Kabbani, Marcelo Ivanhez, Maria Lira, Rubens Gerchman, Arthur Barrio, Bernadete Amorim, Claudio Tozzi e Marcelo Ivanhez.
  • Bom Retiro: al. Nothmann, 185, tel. (11) 3332-3600. Ter. a sex., 9h/20h30; sáb. e dom., 10h/17h30. www.sescsp.org.br

SESC INTERLAGOS

  • A mostra Acervo Sesc de Arte Brasileira traz obras de Denise Millan, Nicolas Vlavianos, João Câmara, Tide Hellmeister, Silvio Dworecki e outros. “Sonhos Gregos” conta com pinturas de John Graz (1891-1980). O projeto artístico e cenográfico “Canto das Artes” foca as atenções para a pintura “Nu”, de Carlos Leão. Eduardo Ver exibe xilogravura (mostras de longa duração).
  • Interlagos: av. Manuel Alves Soares, 1.100, tels. (11) 5662-9500 / 9521. Qua. a dom., 9h/17h. www.sescsp.org.br

SESC IPIRANGA

  • A exposição "Flusser e as Dores do Espaço" contempla a vida e a obra do filósofo tcheco-brasileiro Vílem Flusser (1920-1991). Com curadoria do diretor do Arquivo Vílem Flusser São Paulo, o Prof. Dr. Norval Baitello Junior e da pesquisadora Camila Garcia, a exposição propõe uma introdução à biografia de Flusser através de arquivos e visualidades para seus pensamentos , em nove módulos expositivos, com intervenções, instalações artísticas, ambientes e atividades educativas (de 10/10/17, às 19h, a 28/01/18).
  • Ipiranga: r. Bom Pastor, 822, tel. (11) 3340-2000. Ter. a sex., 7h30/21h30; sáb., 10h/21h30; dom., 10h/17h30. www.sescsp.org.br

SESC PINHEIROS

  • Levantes, sob curadoria de Georges Didi-Huberman, é uma exposição transdisciplinar que trata da perspectiva das emoções coletivas, na qual estão presentes as diferentes formas de representação dos levantes, atos populares, políticos, engajados nas transformações sociais, nas revoltas e/ou revoluções. A mostra se divide em cinco eixos com reproduções de fotografias de Marcel Duchamp, Man Ray, Cartier Bresson e Gilles Caron, textos de Marcel Foucault, Baudelaire e André Breton, das instalações de Lorna Simpson, dos vídeos de Allan Sekula, a poesia dos Manifestos Pau-Brasil e Antropofágico de Oswald de Andrade e do movimento dos parangolés de Hélio Oiticica, dentre outras obras. Em 17/10, às 20h, ocorre uma conferência com o filósofo Didi-Huberman; senhas a partir das 14h na bilheteria (de 18/10/17, às 20h, a 20/01/18).
  • Pinheiros: r. Paes Leme, 195, tels. (11) 3095-9400 e 0800-118220. Ter. a sex., 13h/22h; sáb., 10h/21h; dom.,10h/18h30. www.sescsp.org.br

SESC POMPEIA

  • O 20º Festival de Arte Sesc-Videobrasil espelha, de modo panorâmico e poético, as inúmeras crises que têm desafiado a sociedade contemporânea em seis eixos expositivos de vídeos, pinturas, instalações, esculturas, fotografias, gravuras, performances e plantas artificiais de 50 artistas de 25 países. Com propostas de artistas provenientes de diferentes nações do Sul geopolítico, a mostra se situa numa encruzilhada na qual o específico e o geral se encontram. O Festival ainda oferece três Prêmios de Aquisição, no valor de R$ 25 mil cada, para as obras em vídeo que passarão a integrar o Acervo Sesc de Arte, além de residências artísticas. Participam Ana Elisa Egreja, Ana Mazzei, Bárbara Wagner e Benjamin de Burca, Cristiano Lenhardt , Elvis Almeida , Felipe Esparza Pérez, Filipa César, Ícaro Lira , Hellen Ascoli , Jaime Lauriano , Karo Akpokiere, La Decanatura , Mabe Bethônico, Miguel Penha , Mariana Rodríguez, Pedro Barateiro, Rafael Pagatini, Rodrigo Hernández , Seydou Cissé, Sasha Litvintseva, Tatewaki Nio, Thiago Martins de Melo, Ximena Garrido-Lecca e outros. Solange Farkas assina a curadoria-geral, ao lado de quatro curadores convidados: os brasileiros Ana Pato, Beatriz Lemos e Diego Matos, e o português João Laia (de 03/10/17 a 14/01/18).
  • Pompeia: r. Clélia, 93, tels. (11) 3871-7700 e 0800-118220. Ter. a sáb., 9h/22h; dom., 9h/20h. www.sescsp.org.br

SESC SANTANA

  • O artista Claudio Gil apresenta a intervenção “Kalligráphos” pelo projeto Sesc Vitrine. A obra é feita pela técnica de caligrafia em um contínuo de palavras de ordem, desordenadas e destituídas de suas formas originais (de 08/08/17 a 17/12/17).
  • A exposição Palavra de Ordem traz quatro obras de acervo que narra uma leitura cruzada que não pensa apenas os trabalhos em si, mas crie associações entre eles. Participam obras de Rubens Gerchman, Maria Bonomi, Emanuel Nassar e Marcelo Buainain, além de textos críticos de Geraldo Souza Dias (de 12/08/17 a 17/12/17).
  • Santana: av. Luiz Dumont Villares, 579, tel. (11) 2971-8700. Ter. a sex., 13h/21h; sáb. e dom., 10h/18h. www.sescsp.org.br

SESC SANTO AMARO

  • A mostra permanente Acervo SESC de Arte Brasileira ocorre em todas as unidades SESC da capital e do interior. No SESC Santo Amaro podem ser vistas obras de Luis Hermano, José Patrício, Efrain Almeida, Amélia Toledo, João Câmara e Alex Cerveny, entre outros.
  • Santo Amaro: r. Amador Bueno, 505 - Santo Amaro, tel: (11) 5541-4000. Ter. a sex., 10h/21h; sáb. e dom., 11h/18h. www.sescsp.org.br

SESC VILA MARIANA

  • A exposição Quem Sou Eu? comemora o 25º aniversário do Museu da Pessoa com vídeos, resultado do processo com os funcionários do Sesc SP e os usuários da instituição. Além de obras inéditas produzidas por três curadores convidados, Viviane Ferreira, Cristiano Burlan e Diógenes Moura, que comporão três espaços poéticos e imersivos. Na abertura, às 20h, ocorre um bate-papo com os curadores (de 22/09/17, às 19h30, a 17/12/17).
  • Vila Mariana: r. Pelotas, 141, tels. (11) 5080-3000 e 0800-11-8220. Ter. a sex., 7h/21h30; sáb., 9h/21h; dom., 9h/18h30. www.sescsp.org.br

SOCIARTE - ASSOCIAÇÃO DOS AMIGOS DA ARTE DE SÃO PAULO

  • A mostra “Wakabayashi – Xogum” traz um conjunto de 25 obras da produção mais recente do artista nipo-brasileiro Kazuo Wakabayashi, entre pinturas e gravuras realizadas ao longo dos últimos dois anos. São pinturas abstratas, marcadas pela incessante experimentação e pesquisa de técnicas, cores e materiais, que apresentam elementos figurativos orientais mesclados a um cromatismo brasileiro (de 19/10/17, a partir das 20h, a 29/10/17).
  • Sumaré: av. Dr. Arnaldo, 1.324, tel. (11) 3864-3340. Seg. a sex., 10h/17h. www.sociarte.com.br

TODESCHINI GABRIEL

  • A ceramista Andrea Guerrero traz para sua primeira exposição "Amazônia Mãe Terra", peças relacionadas ao tema, todas inéditas. A mostra é beneficente e em prol do Greenpeace Brasil, que receberá parte da verba arrecadada com a venda das obras (de 25/10/17, às 18h).
  • Jardim América: Al. Gabriel Monteiro da Silva, 958. Tel. (11) 3467-3103. Seg. a sex., 10h/20h. Sáb., 10h/17h. www.todeschinisa.com.br

UNIBES CULTURAL

  • Alexandre Augusto exibe série fotográfica “Mulheres de Pedra” composta por 22 imagens que retratam a vida de mulheres cortadoras de pedras nos municípios de Itatim e Itaetê, na Chapada Diamantina na Bahia. As imagens revelam o cotidiano dessas pedreiras que quebram blocos de pedras gigantes e ganham o sustento da casa e dos filhos por trocados (de 07/11/17, às 19h, a 10/03/18).
  • Sumaré: r. Oscar Freire, 2.500, estação Sumaré do Metrô, tel. (11) 3065-4333. Seg. a sáb., 10h/19h. unibescultural.org.br