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ASSOCIAÇÃO PAULISTA DE MEDICINA

  • A Sala Modernista exibe mostra permanente com mais de 60 obras, datadas entre o período de 1930 a 2009, de Alex Flemming, Aldemir Martins, Aldo Bonadei, Anita Malfatti, Caciporé Torres, Claudio Tozzi, Di Cavalcanti, Maria Bonomi, Tarsila do Amaral, Alfredo Volpi, José Pancetti, Lasar Segall, Flávio de Carvalho, José Antonio da Silva, Cândido Portinari e outros.
  • Bela Vista: av. Brigadeiro Luiz Antonio, 278, 8º andar, tel. (11) 3188-4304. Seg. a sex., 9h/19h. www.apm.org.br

CAIXA CULTURAL

  • O fotógrafo russo Serguei Maksimishin apresenta um ousado retrato da Rússia contemporânea na exposição “O Último Império”. Considerado um dos maiores nomes da sua geração, Maksimishin retrata o cotidiano através de 65 fotografias da Rússia pós-soviética, mostrando a crise que o país enfrentou nos anos 1990 e os problemas atuais. Na abertura ocorre uma visita guiada com o fotógrafo e o curador Luiz Gustavo Carvalho (de 29/05/18, às 19h, a 29/07/18).
  • A exposição “Sombras e Mistérios”, de um dos fundadores da Narrative Art, o britânico Mac Adams apresenta séries fotográficas que provocam colisões híbridas entre tragédias sociais e utensílios de design que refletem situações violentas e inquietantes. São exibidos dípticos da série “Tragédias Pós Modernas”, década de 1980, sobre as políticas econômicas de Margaret Thatcher e Ronald Reagan, no Reino Unido e nos Estados Unidos. Integram também as séries “Espaços Vazios e Ilhas”, e as esculturas “Bart Simpson/Mickey Mouse” e “Coelho”. Curadoria de Luiz Gustavo Carvalho. Na abertura, às 17h, o artista ministra uma palestra sobre seu processo criativo (de 29/05/18, às 19h, a 29/07/18).
  • A exposição "Labirinto de Amor", do artista mineiro Jorge Fonseca, apresenta criações que dão um novo significado a objetos do imaginário coletivo e apontam brechas de afeto em coisas simples do cotidiano. São expostas 30 obras da mostra (que pertencem a acervos de grandes instituições e colecionadores), produzidas entre 1998 e 2015, que contam a trajetória deste artista autodidata, maquinista de trem e marceneiro. A mostra sugere a observação da nossa vida e da vida do outro, suas histórias, falam de percalços, sofrimentos, humores e alegrias, a vida um grande labirinto de situações inesperadas (de 05/06/18 a 29/07/18).
  • A artista Alice Quaresma exibe obras recentes. Curadoria da Fernanda Lopes (de 04/08/18 a 30/09/18).

CASA DA BOIA CULTURAL

  • A mostra inaugural Entre Papéis, Fotografias e Objetos: o Acervo de Rizkallah Jorge Tahan utiliza a trajetória do empresário Rizkallah Jorge Tahan, que fundou a Casa da Boia em 1898, para falar da influência dos imigrantes sírios e libaneses no desenvolvimento de São Paulo. A exposição reflete o momento da expansão da cidade, entre o final do século XIX e início do século XX, com o crescimento da construção civil. A exposição integra as comemorações dos 120 anos da Casa da Boia, que será celebrado em 18/05. Em 06/06, às 14h, ocorre a palestra "Um artífice na urbanização paulistana: a atuação de Rizkallah Jorge em São Paulo, de 1895 a 1949", ministrada pela historiadora Renata Geraissati Castro de Almeida. Vagas limitadas e inscrição pelo site da casa (de 14/05/18 a a 29/06/18).

CENTRO BRASILEIRO BRITÂNICO

  • O CBB, inaugurado em 2000, foi idealizado pela Cultura Inglesa com o objetivo de reunir atividades relacionadas a cultura, educação, lazer e comércio entre Brasil e Reino Unido. O complexo foi projetado por Botti Rubin e conta com galerias de arte, biblioteca, restaurante, sala de espetáculos e salas de reuniões de algumas instituições, entre elas o Consulado Geral Britânico e a BBC.
  • Pinheiros: r. Ferreira de Araújo, 741, tel. (11) 3035-0500. Seg. a sex., 10h/19h; sáb. e dom., 10h/16h. www.cbb.org.br

CENTRO CULTURAL BANCO DO BRASIL

  • Ex Africa revela a diversidade /contemporânea africana através de trabalhos de 18 artistas nigerianos, sul africanos, angolanos e afro-brasileiros, como Dalton Paula e Arjan Martins. São performances, música, instalações, fotografias, videoarte e pinturas, a maioria deles inéditos no Brasil, de o ganês Ibrahim Mahama , o retratista senegalês Omar Victor Diop, do fotógrafo e ativista zimbabueano Kudzanai Chiurai e de outros 15 artistas de oito países africanos, como os sulistas Michael Subotsky e Patrick Waterhouse. Inclui ainda a sala Clube Lagos, com videoclipes de afrobeat traçando um panorama da música popular da maior cidade africana, Lagos (Nigéria). Quem assina a curadoria do espaço é Ade Bantu, músico nigeriano-alemão (1971), produtor e ativista social, criador de um Festival de Música em Lagos, e fundador do coletivo musical afro-alemão Brothers Keepers. Curadoria de Alfons Hug. Na abertura, às 11h, o premiado artista nigeriano Jelili Atiku apresenta a performance “Alaagba”, que suscita inquietações comuns entre os grandes aglomerados urbanos subdesenvolvidos, como violência, pobreza, corrupção e radicalismo religioso, pelas ruas ao redor. No domingo, em 29/04, às 15h, Jelili realiza, ao lado do artista ganês Ibrahim Mahama e do brasileiro Arjan Martins, um debate sobre o momento artístico da África e as suas relações com a realidade brasileira. Os ingressos serão distribuídos a partir de uma hora de antecedência, na bilheteria do prédio (de 28/04/18 a 16/07/18).
  • Centro: r. Álvares Penteado, 112, tel. (11) 3113-3651. Qua. a seg., 9h/21h. Visitação com hora agendada pelo site www.ingressorapido.com.br, pelo aplicativo da Ingresso Rápido (IOS ou Android) ou na bilheteria. www.bb.com.br/cultura

CENTRO CULTURAL FIESP

  • Mostra Mens Rea: A Cartografia do Mistério apresenta fotografias e instalação do artista americano Mac Adams, que permitem ao espectador criar narrativas e interrogar a veracidade dos elementos, que transitam entre a realidade e a ficção. A exposição apresenta pela primeira vez no Brasil a obra do artista, um dos fundadores da Arte Narrativa (Narrative Art), movimento artístico criado em Nova York nos anos 1970. A mostra apresenta 17 dípticos da série fotográfica “Mistérios”, além de uma instalação inédita, criada a partir de imagens do artista e do arquivo de fotografia do Museu Nicéphore Niépce (Chalon sur Saône), um dos museus mais importantes de fotografia na Europa. Curadoria de Luiz Gustavo Carvalho e Anne-Céline Borey (de 17/4, às 19h30, a 8/7/18).
  • Cerqueira César: Av. Paulista, 1.313, estação Trianon-Masp do Metrô, tel. 3146-7439 (Também para agendamento de escolas e grupos). Ter. a sáb., 10h22h; dom., das 10h/20h. www.centroculturalfiesp.com.br

CENTRO PAULA SOUZA | SANTA IFIGÊNIA

  • A exposição Frida & Diego – Fragmentos, realizada em parceria com o Consulado-Geral do México em São Paulo, exibe 60 fotografias que retratam a história de Frida Kahlo e seu marido, Diego Rivera (de 15/05/18, às 18h, a 13/07/18).

ESPACIO URUGUAY | BANCO DE LA REPUBLICA ORIENTAL DEL URUGUAY

  • Primeiro Espacio Uruguay construído no exterior, na sede do Banco de la República Oriental del Uruguay, foi inaugurado em 2011, pelo ex-presidente uruguaio José Mujica. O espaço mantém um calendário anual com manifestações artísticas da cultura de países com os quais o Uruguai mantém relações.
  • Cerqueira Cesar: av. Paulista, 1.776, 9º andar, elev. 3 e 4, próximo às estações Consolação e Trianon-Masp do Metrô, tel. (11) 3373-6648. Seg. a sex., 14h/18h. www.facebook.com/espaciouruguaysaopaulo

ESPAÇO CULTURAL PORTO SEGURO | alameda Barão de Piracicaba

  • A exposição “Instrumentos” traz uma seleção de nove videoinstalações do artista visual franco-tunisiano Ismaïl Bahri. As obras voltam-se para movimentos e elementos singelos: a veia pulsa, a linha separa, a mão amassa, o vento sopra, o fogo queima. Água, papel e tinta transformam-se de objetos a sujeitos protagonistas, onde instrumentos atuam como meio de intersecção entre o mundo físico e o mundo das ideias, liberando sutilmente uma série de hipóteses, cujos vereditos parecem ser indefinidamente adiados. Curadoria de Marie Bertran, e da diretora do Jeu de Paume, de Paris, Marta Gili (de 22/05/18, às 19h, a 22/07/18).
  • Com área total de 961m², o novo espaço integra o Complexo Cultural Porto Seguro, que abriga, em um mesmo quarteirão, o Teatro Porto Seguro, o restaurante e o café Gemma, além de obras de arte instaladas no entorno da sede da empresa. O Espaço é uma plataforma das mais diversas manifestações artísticas e culturais com ênfase no pensamento contemporâneo. O lugar atua como vitrine, observatório e usina de arte, promovendo o diálogo com a sociedade por meio de exposições, cursos, oficinas, palestras, laboratório de fabricação digital PortoFabLab e outros.
  • Campos Elíseos: alameda Barão de Piracicaba, 610, tel. (11) 3226-7361. Ter. a sáb., 10h/19h; dom., 10h/17h. Estacionamento pago no local. Vans gratuitas fazem o transporte de ida e volta da Estação da Luz (na saída Praça da Luz; Rua José Paulino) às dependências do espaço cultural. www.espacoculturalportoseguro.com.br

ESPAÇO CULTURAL VÉRTICE

  • O Espaço Cultural Vértice é uma iniciativa do Colégio Vértice para o incentivo à cultura. Fundado em 2010, oferece uma programação variada de cursos, palestras, oficinas e exposições.

FAROL SANTANDER

  • A exposição Vazios Povoados ocupará dois andares do edi´ficio com instalações do artista inglês Haroon Mirza e a dupla brasileira Rejane Cantoni e Leonardo Crescenti. As obras buscam sensibilizar e provocar reflexões sobre novas formas de interagir com o mundo, por meio do experimentalismo da arte contemporânea, aliado as experiências multissensoriais. Na abertura, às 11h, ocorre uma visita guiada (de 29/05/18 a 09/09/18).
  • Centro: R. João Brícola, 24, estação São Bento do Metrô, tels. (11) 3249-7180 / 7466. Ter. a dom., 09h/19h. Ingrs.: de R$ 7,50 a R$ 20 pelo Ingresso Rápido. www.farolsantander.com.br

GALPÃO VB

  • A exposição MitoMotim busca refletir a representação da identidade nacional e a capacidade da arte de se contrapor às ordens instituídas. A mostra ainda recorre às ideias de mito e motim articuladas como um palíndromo para debater os modos e as possibilidades de insurgência diante de cenários de instabilidade social, e refletir sobre o presente momento no Brasil. Participam obras de Waly Salomão , Rivane Neuenschwander, Cristiano Lenhardt, Frente 3 de Fevereiro, Rosângela Rennó, Artur Barrio, Sara Ramo, Edson Jorge Elito, Goffredo Telles Neto, Uzyna Uzona, TV Viva, Luiz Roque, Graziela Kunsch, Randolpho Lamonier, Sandra Kogut, Traplev, Marilá Dardot e A Revolução não Será Televisionada (de 12/04/18, às 19h, a 28/07/18).
  • Vila Leopoldina: av. Imperatriz Leopoldina, 1.150, tel. (11) 3645-0516. Ter. a sex., 12h/18h; sáb., 11h/17h. www.videobrasil.org.br

INSTITUTO MOREIRA SALLES | PAULISTA

  • São Paulo, Três Ensaios Visuais, com curadoria de Guilherme Wisnik, resgata os personagens da cidade, com fotografias feitas a partir de 1862, de Militão Augusto de Azevedo, Alice Brill e Mauro Restiffe, entre outros (até 29/07/18).
  • Conflitos: Fotografia e Violência Política no Brasil 1889-1964 apresenta um panorama da fotografia de guerras civis e outros conflitos armados envolvendo o Estado brasileiro, entre a Proclamação da República e o golpe de 1964, e reúne 338 imagens pertencentes a 30 coleções particulares e públicas de todo Brasil, além de fotografias do acervo do IMS (de 08/05/18, às 18h, a 29/07/18).
  • Mostra individual apresenta em 136 fotografias um recorte da extensa produção do fotógrafo africano, Seydou Keïta, produzidas entre 1948 e 1962. Considerado um dos precursores dos retratos de estúdio na África, Seydou Keïta (1921-2001) deixou um registro precioso das expressões e dos costumes de Mali, onde nasceu. A mostra inclui 48 tiragens vintage, em formato de 18 x 13 cm, ampliadas e comercializadas pelo próprio Keïta em Bamako, nenhuma delas jamais mostrada no Brasil. As demais 88 obras são fotografias ampliadas na França, sob a supervisão de Keïta, ao longo da década de 1990, quando sua obra é redescoberta no país e também nos EUA. Curadoria de Jacques Leenhardt, diretor da Escola de Altos Estudos em Ciências Sociais de Paris, e Samuel Titan Jr., coordenador executivo cultural do IMS. Em 14/06, às 19h, ocorre um bate-papo com Bob Wolfenson sobre a exposição de Seydou Keïta (de 17/4/18, às 18h, a 29/07/18).
  • A individual “São Paulo, Fora de Alcance” de Mauro Restiffe oferece um retrato em reúne 18 imagens da capital paulista, seu o cotidiano e as mudanças enfrentadas pela metrópole. A mostra é o desdobramento de um convite feito ao fotógrafo pela revista ZUM, em 2012. Ele registrou o bairro da Luz, região que abriga a famosa Cracolândia e que passava por controversa intervenção municipal e estadual. No ano seguinte, foi convidado a estender o trabalho e fotografar a transformação da cidade no período que antecedeu a realização da Copa do Mundo. Curadoria de Thyago Nogueira (de 14/04/18, às 11h, a 26/08/18).
  • “Îles Flottantes (If Monet Met Cézanne, in Montfavet)”, do escocês Douglas Gordon, apresenta um díptico que consiste na projeção de um plano-seqüência pelo os duas videos instalações que aludem à obra do pintor francês Paul Cézzane (1839-1906), que passou grande parte de sua vida na Provença, e em seus últimos anos, pintou uma série de naturezas-mortas compostas apenas por conjuntos de crânios dispostos sobre uma mesa. A obra também estabelece um contraponto entre a produção de Cézzane e a do pintor Claude Monet (1840-1926) (de 14/04/18, às 11h, a 26/08/18).
  • Exposição permanente: “Câmera Aberta” é um projeto do alemão Michael Wesely iniciado em 2014 a convite do Instituto Moreira Salles, que capturaram continuamente imagens das quatro faces do novo centro cultural sendo construído. As quatro imagens do projeto e uma das câmeras utilizadas estão expostas no Estúdio, espaço que ocupa o último andar do instituto.
  • Bela Vista: av. Paulista, 2.424. Tel.: (11) 2842-9120. Ter. a dom. e feriados, 10h/20h; qui., 10h/22h. www.ims.com.br

INSTITUTO TOMIE OHTAKE

  • A exposição coletiva Histórias Afro-Atlânticas, em parceria com o Masp, apresenta um desdobramento da exposição “Histórias Mestiças”, realizada em 2014, no Instituto. A exposição cerca de 400 obras de mais de 200 artistas, tanto do acervo do MASP, quanto de coleções brasileiras e internacionais, incluindo desenhos, pinturas, esculturas, filmes, vídeos, instalações e fotografias, além de documentos e publicações, de arte africana, europeia, latino e norte-americana, caribenha, entre outras. A curadoria conta com Adriano Pedrosa e Lilia Schwarcz, que também organizaram a mostra em 2014, junto a Ayrson Heráclito e Hélio Menezes, curadores convidados, e Tomás Toledo, curador assistente (de 30/06/18 a 21/10/18).

ITAÚ CULTURAL

  • Ser Estar, Sergio Rodrigues repassa a produção do designer carioca (1927-2014) criador da premiada e icônica poltrona Mole, de 1961. O arquiteto projetou mais de 1.200 modelos de móveis e fez com que as peças fossem consideradas objetos de arte no Brasil. Curadoria de Fernando Mendes e Mari Stockler (de 09/06/18 a 05/08/18).
  • A 40ª edição do projeto Ocupação homenageia um do crítico literário e sociólogo Antonio Candido, uma das maiores referências no estudo da literatura no Brasil. A mostra é centrada no artigo “Direito à Literatura” e exibe materiais inéditos selecionados do acervo pessoal do escritor. São notas para ensaios, cadernos de estudo, projetos de pesquisa, um conjunto pelo qual transparece o processo criativo de obras essenciais como a citada “Formação...” e “Os Parceiros do Rio Bonito”. Entre 23 e 25/05/18, ocorre um colóquio internacional com a presença de pessoas próximas de Candido e do seu trabalho, como o advogado Celso Lafer, os escritores Antonio Prata e Luiz Ruffato, os professores Šárka Grauová e Pablo Rocca e os pesquisadores José Miguel Wisnik, Marisa Lajolo e Walnice Nogueira Galvão (de 23/05/18 a 12/08/18).
  • O espaço, que sempre realiza exposições de arte, conta também com uma midiateca voltada à arte e cultura brasileiras e composta por biblioteca (fechada para reformas), videoteca, hemeroteca e cedeteca, reunindo um acervo de 40 mil títulos. Visitação: ter. a sex., 12h/20h; sáb., 10h/19h. Já a Itaú Numismática reúne mais de 2 mil objetos expostos, entre moedas portuguesas e brasileiras, medalhas e condecorações. Visitação: ter. a qui., 10h/17h; qua., 11h/21h; sex. e sáb., 10h/19h.
  • Cinco séculos de arte brasileira estão reunidos em dois andares da instituição, o Espaço Olavo Setubal – Coleção Brasiliana Itaú exibe permanente parte das coleções Brasiliana Itaú e Itaú Numismática do banqueiro e ex-prefeito de São Paulo. São obras fundamentais que percorrem desde o descobrimento até o final do século XX. 1300 itens, entre pinturas, gravuras, documentos históricos, livros, incluindo trabalhos de inestimável valor histórico. O espaço abriga também a coleção de numismática da instituição, que traça um amplo panorama das moedas cunhadas e que tiveram circulação pelo país, entre outras curiosidades (a partir de 13/12/14, às 11h).
  • Cerqueira César: av. Paulista, 149, estação Brigadeiro do Metrô, tels. (11) 2168-1700 / 1777. Ter. a sex., 9h/20h; sáb. e dom., 11h/20h. www.itaucultural.org.br

JAPAN HOUSE

  • O novo centro cultural da cidade promove, em seus três andares, exposições, seminários, workshops e atividades com os mais relevantes criadores e empreendedores japoneses da atualidade nas artes, no design, na moda, na gastronomia, na ciência e na tecnologia. O espaço abriga ainda um restaurante, loja de produtos de alta qualidade, uma biblioteca e um café. O novo espaço é um dos três que o governo japonês abrirá no mundo em 2017, além de Londres e Los Angeles, e que pretendem mostrar o melhor do Japão no século 21.

MAB (MUSEU DE ARTE BRASILEIRA) | FAAP | CENTRO

  • O espaço fica no Edifício Lutetia, de propriedade da FAAP (Fundação Armando Álvares Penteado). É um projeto de Ramos de Azevedo (1851-1928) inaugurado na década de 1920. A construção faz parte de um conjunto de três prédios independentes com uma fachada única, tendo oito pavimentos, mais o térreo e o subsolo, em um terreno de 256 m². Além disso, o edifício possui oito lofts que hospedam artistas brasileiros e estrangeiros, estudantes de artes plásticas, em projetos de intercâmbio cultural.
  • Centro: Praça do Patriarca, 78, Edifício Lutetia, tel. (11) 3101-1776. Seg. e qua a sex., 10h/18h com permanência até às 19h. Sáb., dom., e feriados, 10h/17h, com permanência até às 18h. Fechado às terças-feiras. www.faap.br/museu

MAB-FAAP (MUSEU DE ARTE BRASILEIRA DA FUNDAÇÃO ARMANDO ALVARES PENTEADO)

  • Toyota – O Ritmo do Espaço apresenta o percurso do artista japonês, e naturalizado brasileiro, com cerca de 80 obras, reunindo trabalhos dos anos 1960, uma recriação da instalação imersiva Quarto Escuro, da X Bienal, obras premiadas no Panorama do Museu de Arte Moderna de São Paulo, na década de 1970. A mostra traz ainda obras pertencentes a acervos de instituições como MAC Niterói, MAM-RJ, Palácio Itamaraty, Coleção Roberto Marinho, além de importantes coleções particulares. Dentro do núcleo histórico tem destaque um ensaio fotográfico realizado por Alair Gomes sobre a obra de Toyota. Curadoria de Denise Mattar (de 23/06/18 a 02/09/18).
  • O espaço abriga exposições de longa duração que rendem tributo à cor como componente fundamental na composição da linguagem visual: P/B - Acervo MAB, um recorte de obras exclusivamente dominadas pelos pigmentos preto, branco e as gamas intermediárias de tons cinza que existem entre eles (de 17/01/18 a 16/12/18).
  • "A Cor Não Tem Fim: Pinturas e Tapeçarias de Jacques Douchez", com pinturas, desenhos e tapeçarias do francês Jacques Douchez. Radicado no Brasil em 1949, o artista foi um dos mais notáveis tapeceiros da segunda metade do século 20, uma vez que suas ideias e realizações passaram a distinguir artisticamente a tapeçaria produzida no país. Em 21/05, às 14h, ocorre uma conversa aberta com a galerista Graça Bueno e o curador Antonio Carlos Suster Abdalla (de 17/01/18 a 16/12/18).
  • O MAB-Faap, inaugurado em 1960, mantém em acervo obras de artistas modernistas como Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Brecheret, Portinari, Di Cavalcanti, Segall, Guignard e Volpi; e de artistas de períodos posteriores como Tomie Ohtake e Evandro Carlos Jardim. No saguão do espaço, o público pode conferir 19 moldagens em gesso de esculturas de Aleijadinho, portais de igrejas e residências mineiras e baianas relacionadas ao barroco brasileiro. Também no saguão há dois painéis de vitrais realizados pela Casa Conrado, sendo que um deles, o do teto, é da artista Cláudia Andujar. Na área externa do prédio, o Jardim de Esculturas reúne obras em grandes formatos de Amílcar de Castro, Arcângelo Ianelli, Bruno Giorgi, Caciporé Torres, Franz Weissmann, Maria Guilhermina, Vlavianos, Sergio Camargo e Yutaka Toyota.
  • Higienópolis: r. Alagoas, 903, tel. (11) 3662-7198. Seg., qua., qui. e sex., 10h/19h (entrada até 18h); sáb. e dom., 10h/18h (entrada até 17h). www.faap.br/museu

METRÔ | ESTAÇÃO ADOLFO PINHEIRO

  • Exposição de longa duração O Bonde em Santo Amaro.
  • Santo Amaro: av. Adolfo Pinheiro, 300.

METRÔ | ESTAÇÃO ALTO DO IPIRANGA

  • Exposição de longa duração O Metrô e Seus Bairros - Ipiranga: o Bairro do Grito.

METRÔ | ESTAÇÃO CORINTHIANS-ITAQUERA

  • Produzido por Cinemagia, a estação abriga a mostra do Projeto Encontros – Memorial do Corinthians (mostra de longa duração).

METRÔ | ESTAÇÃO LARGO TREZE

  • Exposição de longa duração O Metrô e Seus Bairros – Santo Amaro.

METRÔ | ESTAÇÃO LIBERDADE

  • Vitrine de Ikebana (mostra de longa duração).

METRÔ | ESTAÇÃO TIRADENTES

  • A estação recebe obras do acervo do Museu de Arte Sacra e passa a ter uma sala fixa de exposições, a Sala Metrô Tiradentes, com uma área de 150m² no mezanino destinada exclusivamente para mostras de arte sacra. A estreia do novo espaço é com a mostra Em Busca do Presépio Universal, de longa duração, com cerca de 30 conjuntos de diversas nacionalidades e integrantes da Coleção de Presépios do MAS, com curadoria de Maria Inês Lopes Coutinho. Destaque para o Presépio Napolitano, confeccionado entre os séculos 18 e 20 com barro cozido e policromado, madeira, tecido, liga metálica e gesso. Dentre os conjuntos também está “La Nascita de la Esperanza”, obra de Ulderico Pinfildi, uma das maiores autoridades do mundo em presépios. A sala fica na área paga da estação (A partir de 01/12/15. Mostra de longa duração. Qua. a sex., 9h/17h; sáb. e dom., 10h/18h).

PIVÔ

  • A exposição coletiva Rocambole traz obras de Flora Rebollo, Thiago Barbalho e Yuli Yamagata, que são resultados de encontros e trocas entre eles durante sua participação no programa de residências Pivô. A imagem da “espiral doce” veio à tona do entrelace afetivo dos três artistas, que desenvolveram novas relações entre seus trabalhos e o espaço e produziram obras em um ateliê compartilhado. Yamagata realiza um trabalho em grande escala, Thiago realiza uma escultura como suporte para seus desenhos e Rebollo está fazendo pinturas (de 09/06/18, das 16h às 19h, a 21/07/18).
  • Gokula Stoffel é a artista convidada para a edição do programa Hello.Again, e exibe desenvolvimentos feitos durante a residência artística no Pivô. A sua produção investiga desdobramentos possíveis de objetos e do espaço, onde sua inquietação com a função da imagem evidencia em suas pinturas, feitas em materiais industriais remanescentes, pedaços de vidro e tipos de tecidos variados, a fim de criar colagens espaciais fragmentadas que se assemelham com o movimento de scroll das telas digitais (de 09/06/18, das 16h às 19h, a 11/08/18).
  • Fundada em 2012, a associação cultural atua como plataforma de intercâmbio e experimentação artística. O foco das atividades é o processo de construção e difusão de ideias a partir de concepção e desenvolvimento das propostas dos artistas. A programação contempla desde exposições, projetos específicos, intervenções, até edições e ateliês temporários.
  • Centro: Edifício Copan, av. Ipiranga, 200, bloco A, loja 54, tel. (11) 3255-8703. Ter. a sex., 13h/20h; sáb., 13h/19h. www.pivo.org.br

SENAC LAPA SCIPIÃO

  • Lia Chaia exibe em sua individual um conjunto de trabalhos, entre inéditos vídeos, áudios, desenhos e fotografias, onde a artista relaciona o corpo humano e a cidade. Em 05/06, às 19h, ocorre a palestra “Estacionamente: Da Concepção À Realização”; e workshop sobre processos criativos na arte nos dias 14, 21 e 28/06 (inscrição no site do Senac) (de 22/05/18, às 20h30, a 27/07/18).

SESC 24 DE MAIO

  • Mostra Jamaica, Jamaica! exibe seleção de fotografias, capas de álbuns, instrumentos musicais, folhetos, documentos, áudios e imagens do acervo da Cité de La Musique, da França, que trata da riqueza cultural jamaicana. Há referências ao reggae de Bob Marley, Peter Tosh, Marcus Garvey e outros artistas. O recorte brasileiro apresenta influências jamaicanas no Recôncavo Baiano, em Salvador e São Paulo com os bailes dancehall e reggae da periferia (de 14/03/18 a 26/08/18).
  • Centro: R. Dom José de Barros, 178, esquina com a R. 24 de Maio, tel. (11) 3111-7000. Seg. a sex., 12h/17h30. www.sescsp.org.br/24demaio

SESC AVENIDA PAULISTA

  • "Bill Viola –Visões do Tempo" apresenta, por meio de doze obras, um recorte de videoinstalações de Bill Viola (1951) produzidas entre 2000 e 2018, com quatro programas mensais de exibição de vídeos que percorrem a produção do artista norte-americano. A retrospectiva de trabalhos seminais e consagrados no campo da videoarte e da expressão audiovisual exibe vídeos dos últimos 20 anos da trajetória artista do norte-americano, como “Quinteto f Silent”, de 2000 (de 29/04/18 a 09/09/18).
  • A nova unidade Avenida Paulista ocupa prédio comercial dos anos 1970 requalificado pela dupla de arquitetos Königsberger e Vannucchi após uma década de reformas. Dos 17 andares quatro foram transformados em duas duplas de pés direitos maiores para exposições. Voltado para arte e tecnologia o local conta ainda com biblioteca de arte, espaços multiusos e mirante no topo.
  • A Coleção Sesc de Artes exibe obras adquiridas para a unidade e do acervo de Rosangela Rennó, Dora Longo Bahia, Waldemar Cordeiro, Elida Tessler, Arthur Lescher, Lenora de Barros e outros (longa duração).
  • Cerqueira César: av. Paulista, 119, estação Brigadeiro do Metrô, tel. (11) 3179-3700. Ter. a sex., 11h/21h; sáb. e dom., 11h/20h. www.sescsp.org.br

SESC BELENZINHO

  • A mostra Yoyo – Tudo que Vai, Volta é coletiva de nove artistas contemporâneos, que criaram ou identificaram em sua produção obras que valorizam o diálogo amplo e direto com as crianças. Na interlocução, foram selecionados trabalhos e instalações que podem ser experimentadas das mais variadas formas dos artistas Dudi Maia Rosa, Franklin Cassaro, Gisela Motta, Guto Lacaz, Leandro Lima, Lia Chaia, Raul Mourão, Regina Silveira e Sandra Cinto. Curadoria de Ricardo Ribenboim. Em 26 e 27/05, das 11h às 17h, ocorre ainda a Feira Yoyo, com arte impressa e publicações independentes totalmente dedicado ao público infantil (de 05/05/18, às 11h, a 22/07/18).
  • Belenzinho: r. Padre Adelino, 1.000, próximo à estação Belém do Metrô, tel. (11) 2076-9700. Ter. a sáb., 10h/21h; dom., 10h/19h. www.sescsp.org.br

SESC BOM RETIRO

  • Acervo Permanente de Obras Contemporâneas. O Sesc Bom Retiro, inaugurado em 2011, é a unidade do Sesc no Estado de São Paulo com o maior conjunto de obras de arte. Os três andares abrigam cerca de 40 trabalhos assinados por artistas brasileiros contemporâneos como Daniel Costa, Anna Maria Maiolino, Daniel Costa, Descartes Gadelha, Cleber Machado, Anna Teixeira, Iran do Espírito Santo, J.Borges, Karen Kabbani, Marcelo Ivanhez, Maria Lira, Rubens Gerchman, Arthur Barrio, Bernadete Amorim, Claudio Tozzi e Marcelo Ivanhez.
  • Bom Retiro: al. Nothmann, 185, tel. (11) 3332-3600. Ter. a sex., 9h/20h30; sáb. e dom., 10h/17h30. www.sescsp.org.br

SESC INTERLAGOS

  • A mostra #Ocupasacy apresentar um inventário com 77 espécies de sacys, um dos personagens mais icônicos do folclore brasileiro e mundial, de diferentes gêneros permitindo que o público complete as histórias e dê sua interpretação a cada uma delas. As imagens ilustrativas são de Marcelo Bicallho (de 14/04/18 a 02/09/18).
  • A mostra Acervo Sesc de Arte Brasileira traz obras de Denise Millan, Nicolas Vlavianos, João Câmara, Tide Hellmeister, Silvio Dworecki e outros. “Sonhos Gregos” conta com pinturas de John Graz (1891-1980). O projeto artístico e cenográfico “Canto das Artes” foca as atenções para a pintura “Nu”, de Carlos Leão. Eduardo Ver exibe xilogravura (mostras de longa duração).
  • Interlagos: av. Manuel Alves Soares, 1.100, tels. (11) 5662-9500 / 9521. Qua. a dom., 9h/17h. www.sescsp.org.br

SESC IPIRANGA

  • A exposição Papéis Efêmeros: Memórias Gráficas do Cotidiano cerca de 500 peças gráficas que revelam hábitos e costumes dos brasileiros entre o ano de 1890 e o fim da década de 1990. A pesquisa foi feita durante um ciclo de oficinas em parceria, as equipes do Sesc Ipiranga e do Museu do Ipiranga, que descobriram a presença de documentos que não são esperados em um museu de história, com possíveis recortes do acervo para projetos futuros. Curadoria do designer Chico Homem de Melo e da diretora do museu Solange Ferraz de Lima (de 09/05/18, às 20h, a 26/08/18).
  • Ipiranga: r. Bom Pastor, 822, tel. (11) 3340-2000. Ter. a sex., 7h30/21h30; sáb., 10h/21h30; dom., 10h/17h30. www.sescsp.org.br

SESC PARQUE DOM PEDRO II

  • A exposição “Lá e Cá” do fotógrafo Paulo Fridman apresenta retratos sobre os trabalhadores brasileiros, onde o personagem é destacado dando relevância a cada um deles de forma a homenagear pessoas anônimas e seus trabalhos. São imagens do reciclador na metrópole, o funileiro do bairro, a vendedora de pamonha e o roceiro de pele envelhecida, entre muitos outros trabalhadores. Curadoria de Diógenes Moura (de 17/03/18 a 01/07/18).
  • Brás: pça. São Vito, s/nº. Qua. a dom. e feriado, 10h/18h.

SESC POMPEIA

  • A mostra Vkhutemas 1918-2018: O Futuro em Construção traz uma ocupação das oficinas do Sesc Pompéia com uma reconstrução dos acervos produzidos por mestres e alunos da escola soviética “Vkhutemas” em seus cursos superiores de arquitetura, cerâmica, metal, madeira, têxtil e poligráfica. A mostra reúne pela primeira vez nas Américas cerca de 300 projetos desenvolvidos na escola soviética de artes Vkhutemas (lê-se “vrrutemas”), que foram especialmente recriados para essa exibição. Entre os autores, estão 75 artistas, designers e arquitetos como Ródtchenko, Tátlin, Kandinsky, Maliévitch, El Lissítzki, Zaliésskaia e Komaróva. Curadoria de Celso Lima e Neide Jallageas (de 26/6, às 20h, a 30/9/18).
  • A mostra Lugares do Delírio traz 160 obras de cerca de 40 artistas que propõem reflexões da política e ética sobre a arte e a loucura, mesclando artistas diagnosticados com transtornos psiquiátricos e trabalhos que falam sobre a psique. São expostas instalações, pinturas, objetos, fotografias, mapas e performance. participam Cildo Meireles, Laura Lima, Anna Maria Maiolino, Arthur Bispo do Rosário, Fernand Deligny, Lygia Clark, Raphael Domingues, Gustavo Speridião, Fernando Diniz, Cláudio Paiva, Geraldo Lúcio Aragão e outros. Curadoria da psicanalista e professora da Universidade Federal Fluminense (UFF) Tania Rivera. Projeto original de Paulo Herkenhoff (de 10/04/18, às 20h, a 01/07/18).
  • A artista multimídia, escultora e fotógrafa Lucia Koch apresenta a instalação “A Longa Noite”, que explora a percepção da luz –cores, nuances, sombras, refração e projeção – e a interação do espectador com o ambiente. A artista revisita neste site specif sua experiência com o uso de filtros de cor, dando ao espaço um tom de violeta contínuo, que também faz parte da 3ª edição do projeto Plano Expandido (de 07/04/18, às 11h, a 08/07/18).
  • Pompeia: r. Clélia, 93, tels. (11) 3871-7700 e 0800-118220. Ter. a sáb., 9h/22h; dom., 9h/20h. www.sescsp.org.br

SESC SANTO AMARO

  • A exposição “Trapézio” do artista cearense Luiz Hermano traz conjunto de obras inéditas sobre um novo estudo do escultor com o trapézio. Na elaboração escultórica, o raciocínio e invenção acontecem a partir da forma e seus encontros entre um, dois, três, quatro ou seis trapézios, estruturas tridimensionais maiores e diferentes formas. Curadoria de Cauê Alves. Na abertura ocorre um bate-papo com o artista e o curador (de 21/04/18, às 11h, a 29/07/18).
  • A mostra permanente Acervo SESC de Arte Brasileira ocorre em todas as unidades SESC da capital e do interior. No SESC Santo Amaro podem ser vistas obras de Luis Hermano, José Patrício, Efrain Almeida, Amélia Toledo, João Câmara e Alex Cerveny, entre outros.
  • Santo Amaro: r. Amador Bueno, 505 - Santo Amaro, tel: (11) 5541-4000. Ter. a sex., 10h/21h; sáb. e dom., 11h/18h. www.sescsp.org.br

SESC VILA MARIANA

  • A exposição Do Toque ao Clique – A História da Música Automática conta cronologicamente as principais etapas que constituem esta revolução, através de um acervo de peças centenárias, provenientes da Europa e Estados Unidos, composto por caixas de música, autômatos, realejos, fonógrafos, gramofones, vitrolas, jukebox e muitos outros itens que datam de 1820 até os tempos atuais. Uma cenografia e uma ambientação especial também foram criadas para receber a mostra, além de uma paisagem sonora com sons ambientes (de 12/04/18, às 19h30, a 29/07/18).
  • Vila Mariana: r. Pelotas, 141, tels. (11) 5080-3000 e 0800-11-8220. Ter. a sex., 7h/21h30; sáb., 9h/21h; dom., 9h/18h30. www.sescsp.org.br

SOLO SAGRADO DE GUARAPIRANGA

  • A exposição “Tomo” do artista Ulysses Bôscolo, conhecido pela produção de gravura, apresenta um conjunto de pinturas da série “Sonhos” e objetos feitos em madeira que servem como suporte para suas obras em papel (até 22/07/18).
  • Jardim Casa Grande, Parelheiros: av. Profº Hermann Von Ihering, 6.567 (antiga Estrada do Jaceguai), tel. (11) 5970-1000. Qua. a sex., 8h/15h. www.solosagrado.org.br