Estão abertas até 30/06/13 inscrições para leituras de portfólio que serão realizadas durante o 1º FIF - Festival Internacional de Fotografia de Belo Horizonte. Serão selecionados 20 fotógrafos para participarem de atividades do festival. O resultado sai em 04/07/13. Seis curadores irão auxiliar os fotógrafos no desenvolvimento de seus trabalhos, possibilitando o direcionamento das propostas e pesquisas apresentadas e contribuindo para maior profissionalização dos participantes. Entre os profissionais que participam das leituras estão: o artista plástico e fotógrafo, mestre em Arte e Tecnologia pela UFMG e professor do Instituto de Ciências da Arte da UFPA Alexandre Sequeira; a curadora Daniella Géo, brasileira radicada na Bélgica, PhD em Arte Contemporânea e Fotografia pela Université Sorbonne Nouvelle - Paris III, na França; a pesquisadora no campo da intermidialidade, fotógrafa e curadora no eixo Brasil/Alemanha Isabel Florêncio Pape; e o artista norte-americano e professor da University of Kansas (EUA) Daniel W. Coburn. Os encontros ocorrem em 16 e 17/07/13, no Museu Mineiro (av. João Pinheiro, 342, Funcionários, Belo Horizonte/MG). Leia mais sobre o festival na seção Salões deste site.
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Inscrições: www.fif.art.br

O fotógrafo Marco Alves lança em 13/07/13, às 11h, o livro “Opará - Onde Nasce o São Francisco” (143 págs.; R$ 90) e abre a exposição homônima na Galeria Fass. A publicação é composta por 60 fotografias em preto e branco da paisagem natural da Serra da Canastra (MG) e na mostra são apresentadas dez fotografias em médio formato, presentes também na edição, com curadoria de Rosely Nakagawa. Os primeiros cem exemplares são acompanhados por uma cópia formato 24 x 30cm assinada pelo autor.
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Galeria Fass
Vila Madalena: r. Rodésia, 26, tel. (11) 3037-7349.
www.fassbrasil.com

O "Encontro de Redes" ocorre em Brasília (DF) entre os dias 18 e 20/06/13 com uma programação cultural e de debates que visa conectar movimentos, ativistas e agentes culturais. A proposta é de conectar e dinamizar as relações de cooperação entre grupos e movimentos de todo o Brasil. Serão realizados oficinas, observatórios, encontros, mini-conferências, Pós TV, reuniões livres, apresentações e intervenções artísticas ao longo dos três dias. Da área de artes estão programados o Encontro Artes Visuais e Cultura Urbana e uma oficina de serigrafia. Todas as atividades são gratuitas, mediante inscrição. A expectativa de público é de cerca de mil pessoas.
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Local
Casa das Redes
Quadra 703, Bloco O, Casa 38, Asa Norte - Brasília (DF).
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Inscrições: http://bit.ly/InscricoesRedes
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Mais informações:
tel. (61) 3264-6131
http://casadasredes.org.br
casadasredesbsb@gmail.com

A Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro abriu edital para selecionar Organizações Sociais que ficarão responsáveis pela gestão da Escola de Artes Visuais do Parque Lage e da Casa França-Brasil por um período de cinco anos. A chamada pública está aberta até 28/06/13 para pessoas jurídicas de direito privado, sem fins econômicos ou lucrativos, com sede ou filial no Estado do Rio de Janeiro, cujas atividades sejam dirigidas à cultura e que sejam qualificadas como Organização Social no Estado. O edital está disponível para download em www.cultura.rj.gov.br/editais/editais.php

O 3° Concurso Itamaraty de Arte Contemporânea recebe inscrições até 28/06/13. São 23 prêmios de R$ 15 mil cada, para obras nas áreas de pintura, escultura, fotografia, obras em papel e graffiti. Os trabalhos premiados serão incorporados ao acervo permanente do Ministério das Relações Exteriores, com possibilidade de exposição no Brasil e no exterior. O regulamento completo está disponível na seção Salões deste site.
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Mais informações:
www.concursodearte.itamaraty.gov.br
concursodearte@itamaraty.gov.br

O Centro Cultural São Paulo sedia entre 25 e 28/06/13 o ciclo de debates “Arte e Estado: Possíveis Relações entre o Sistema das Artes e as Políticas Culturais no Período da Ditadura Civil-Militar Brasileira". O encontro, que conta com a participação de convidados brasileiros e estrangeiros, propõe discussões em torno da relação das artes visuais e o estado autoritário no contexto latino-americano, com ênfase no regime ditatorial brasileiro, com o objetivo de aprofundar e reavaliar políticas públicas de fomento e difusão cultural no período de 1964-1985.
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Programação:
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25/06/13, às 19h. "O Artista e o Estado Autoritário".
Com Marcos Napolitano (pesquisador - USP) e Paulo Bruscky (artista multimídia).
Mediação: Dária Jaremtchuk (pesquisadora - USP).
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26/06/13, às 19h. "Produção Artística e o Estado Autoritário".
Com Coletivo de Arte Entorno (representado pelas artistas Janaína André e Marta Penner - Brasília), Goto (artista, integrante dos Coletivo EPA e E/Ou) e María Inígo Clavo (artista, pesquisadora independente e curadora espanhola).
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27/06/13, às 19h. "Arte, Ditadura e Feminismo".
Com Lina Arruda (USP) e Rosa Blanca (fotógrafa e professora da UFSC).
Mediação: Ana Paula Simioni.
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28/06/13, às 19h. "Arte Contemporânea X Estado Autoritário".
Com Grupo de Arte Callejero (representado por Nadia Carolina Golder - Buenos Aires), Fulvia Molina (artista - SP) e Vivian Braga (pesquisadora - USP).
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Centro Cultural São Paulo
Paraíso: r. Vergueiro, 1.000, tel. (11) 3397-4002.
www.centrocultural.sp.gov.br
http://arteestado.com.br

A APAP (Associação Profissional de Artistas Plásticos de São Paulo) lança o “Ciclo de Debates APAP - 2013” em 27/06/13, às 19h, no auditório da Livraria Martins Fontes (av. Paulista, 509, próximo à estação Brigadeiro do Metrô). O evento, gratuito, é aberto ao público. A intenção é discutir, compreender e buscar soluções para as dificuldades relativas à profissão de artista plástico.
O primeiro debate, intitulado "Artista Plástico e MEI. Como Ser Artista e Emitir Nota-Fiscal", conta com a especialista em formalização de empresas Ana Luiza Santos Santana e o contador contador Laurindo M. Silva , especialista em MEI (Micro Empresário Individual).
Confira a programação dos debates seguintes:
• 29/08/13, 19h - "Galerias - Custos, Impostos e Relação com os Artistas".
• 26/09/13, 19h - "Produção de Projetos Culturais. Dificuldades, Características e Soluções".
• 31/10/13, 19h - "A Crítica, a Curadoria e o Artista nos Dias de Hoje".
• 28/11/13 - 19h - "Feiras de Arte. Como Entender e se Adaptar".
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Mais informações:
www.apap.art.br
apap@apap.art.br
apap.arte@gmail.com

O Rio de Janeiro sedia a 23ª Conferência Geral do Conselho Internacional de Museus (ICOM) entre 10 e 17/08/13, na Cidade das Artes, na Barra da Tijuca. A cidade foi escolhida por 200 delegados de todo o mundo com 53,2% dos votos, contra 32,1% de Milão (Itália) e 14,7% de Moscou (Rússia), as outras cidades concorrentes.
O evento reunirá mais de 4 mil profissionais de museus de todo o mundo. A conferência geral do ICOM só foi realizada na América Latina uma vez, em Buenos Aires (Argentina), em 1986. A última edição do evento ocorreu em Xangai (China), em 2010.
O Conselho Internacional de Museus, criado em 1946, cuida de conservação, preservação e comunicação à sociedade do patrimônio natural e cultural, e mantém relações formais com a Unesco.
As inscrições para participar da conferência são pagas e variam de 110 Euros (R$ 315) a 460 Euros (R$ 1.320).
Os objetivos do evento são:
- Cooperação entre museus e intercâmbio profissional.
- Difusão de conhecimentos e aumento da participação qualificada do público em museus.
- Formação profissional para museus em diversos níveis.
- Prática e promoção de ética profissional em museus.
- Atualização de padrões profissionais em museus.
- Preservação do patrimônio mundial e combate ao tráfico ilícito de bens culturais.
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Mais informações:
www.icomrio2013.org.br
contato@icomrio2013.org.br
tel. (21) 2215-4476

Milu Vilela, presidente do Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM-SP), presenteou o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC-USP), que completa 50 anos, com uma obra do carioca Waltercio Caldas, um dos artistas brasileiros de maior renome na atualidade. A obra, intitulada "Pele para Ingres", de 1998, já pode ser vista pelo público na exposição "O Artista como Autor / O Artista como Editor", em cartaz até abril de 2014 na nova sede do MAC-USP, no antigo prédio do Detran, no Parque do Ibirapuera, com entrada franca. "O trabalho de Waltercio é muito importante para as questões trazidas pela arte contemporânea. Era uma grande lacuna na coleção do MAC", diz Tadeu Chiarelli, diretor do museu e responsável pela escolha da obra cedida ao MAC.
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MAC-USP (nova sede)
Parque do Ibirapuera: av. Pedro Álvares Cabral, 1.301, antigo prédio do Detran, tels. (11) 5573-9932 / 5255. Ter., 10h/21h; qua. a dom., 10h/18h. www.mac.usp.br

O Paço das Artes, a ECA-USP (Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo), o Tusp (Centro Universitário Maria Antônia) e o Cinusp Paulo Emílio abrigam de 17 a 22/06/13 o seminário internacional "Arranjos Experimentais - Cultura Numérica Audiovisual", que tem entrada franca. A coordenação é da professora da ECA-USP e realizadora de cinema e vídeo Patrícia Moran.
O evento tem como destaque os palestrantes Mary Ann Doane, da Univesidade de Berkley, Califórnia; Mia Makela, performer finlandesa, reconhecida internacionalmente como uma das precursoras do Live Cinema; Cornélia Lund, da Universidade de Hamburgo (Alemanha) e coordenadora do projeto “Fluctuating Images”, dedicado à arte-mídia contemporânea; e Ana Carvalho, do Ismai (Instituto Superior da Maia), de Portugal. Também participam renomados pensadores brasileiros das artes midiáticas, como Arlindo Machado, André Parente e Katia Maciel.
Além do seminário, que reúne arte e ciência, também há apresentação de espetáculos de importantes artistas da cena da performance audiovisual contemporânea. A programação é complementada com uma mostra de vídeo latino-americano no Cinusp, com curadoria de Valentina Montero, produtora e curadora em artes visuais e cinema.
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Programação
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"Arranjos Experimentais – Cultura Numérica Audiovisual"
• 19/06/13, 20h | Cerimônia de Abertura.
Local: Tusp | Centro Universitário Maria Antonia.
Performance “T.S. Eliot’s The Waste Land”, de Steve Dixon.
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• 20/06/13 | Seminário
14h | Abertura.
“Escala e corpo no cinema e em outras telas ”, com Mary Ann Doane (Universidade da Califórnia - Berkley - EUA).
“A desmontagem do dispositivo cinematográfico”, com Arlindo Machado (Universidade de São Paulo).
Debatedora: Patricia Moran (Universidade de São Paulo).
Local: ECA-USP.
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17h
“Música visual – Aspectos de um não-gênero”, por Cornélia Lund (Universidade de Hamburgo - Alemanha).
“Instruções para filmes”, por Kátia Maciel (Universidade Federal do Rio de Janeiro).
Debatedor: Marcus Bastos (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo).
Local: ECA-USP
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21/06/13
14h – Palestras
“Do cinema experimental ao cinema performático”, com André Parente (Universidade Federal do Rio de Janeiro).
“O processo de composição de performances audiovisuais”, por Mia Makela (Finlândia).
“Possibilidades de documentação da composição nas práticas audiovisuais performativas contemporâneas”, por Ana Carvalho (Universidade Fernando Pessoa - Portugal).
Debatedora: Esther Hamburger (Universidade de São Paulo).
Local: ECA-USP
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17h – Leitura de Portifólio
Steve Dixon (Estados Unidos).
Debatedora: Rubens Rewald (Universidade de São Paulo).
Local: ECA USP
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Performa Paço
21/06/13, 20h.
“HOL”, com Henrique Roscoe (VJ 1mpar).
“MeditaMáquina (2013)”, com Alexandre Rangel (VJ Xorume).
Embolex 99%, Coletivo Audiovisual Embolex.
Local: Paço das Artes

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22/06/13, 19h.
“CorpoSinesis”, com Almir Almas e participação artística de Rogério Borovik, Paulo Costa, Roger Bacoom, Emilie Sugai, Mestre Griot Alcides Lima e Ceaca.
“Systematic Ilusion”, com Ana Carvalho (Portugal).
“PI Remix”, com Caio Fazollin.
“Suonombra”, com Mia Makela (Finlândia).
Video Mapping de Objetos "Vanitas Libellum", por Carmen Gil Vrolijk (Colombia). A instalação ficará no Paço das Artes durante os dois dias das performances.
Local: Paço das Artes
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Endereços dos locais
• Tusp – Teatro da Universidade de São Paulo | Consolação: r. Maria Antônia, 294, tel. (11) 3123-5233. www.usp.br/tusp
• ECA-USP (Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo) | Cidade Unversitária: av. Prof. Lúcio Martins Rodrigues, 443, tel. (11) 3091-4071. www3.eca.usp.br
• Paço das Artes | Cidade Unversitária: av. da Universidade, 1, tel.: (11) 3814-4832. www.pacodasartes.org.br.
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Mais informações
Tel.: (11) 3091-1997
Email: arranjosexperimentais@gmail.com

O Instituto Moreira Salles promove nos dias 15 e 22/06/13 um bate-papo aberto sobre os artistas Raphael Domingues e Emygdio de Barros, protagonistas da mostra “Raphael e Emygdio: Dois Modernos no Engenho de Dentro”, em cartaz até 07/07/13 no local. O debate conta com os curadores Rodrigo Naves e Heloisa Espada, a professora Lucia Reily, do Instituto de Artes da Unicamp, e os críticos Ronaldo Brito e Glória Ferreira.
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Programação:
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- 15/06/13, às 15h30 - Ronaldo Brito e Lucia Reily.
- 22/06/13, às 15h30 – Glória Ferreira, Rodrigo Naves e Heloisa Espada.
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Instituto Moreira Salles
Higienópolis: r. Piauí, 844, tel. (11) 3825-2560.
www.ims.com.br

O rico acervo do pintor e gravador Carlos Scliar (Santa Maria / RS; 1920 - Rio de Janeiro / RJ; 2001), preservado pelo Instituto Carlos Scliar, criado em 2001 e localizado em Cabo Frio (RJ), foi contemplado pelo Programa Petrobras Cultural e após quase dois anos de trabalho o resultado é apresentado na Casa Ateliê, que abriga o instituto, a partir de 22/06/13, às 18h.
O projeto "Acervo Carlos Scliar Memória" realizou a higienização, organização, catalogação e acondicionamento de cerca de 10.900 itens do espólio do artista. Dentre os destaques das obras restauradas, estão por exemplo o autorretrato de Scliar, os desenhos "Cadernos de Guerra" (1944/1945) e 75 fotografias do Clube da Gravura, criado na década de 1950.
Também foi produzido um novo site, www.carlosscliar.com, que disponibilizará o banco de dados do acervo. O lançamento do site também é em 22/06/13, ocasião em que ocorre visita guiada à exposição permanente da Casa Ateliê.
O instituto reúne acervo bibliográfico, pictórico e documental do artista. São 150 telas, cem matrizes de linóleo e xilogravura, 3 mil fotografias, mil gravuras, 200 discos de vinil, mil catálogos do artistas e outros 700 diversos, 4 mil recortes de notícias de imprensa desde a década de 1930, 500 desenhos e 50 fitas VHS, além de uma significativa biblioteca, especializada em artes plásticas, com 7 mil títulos.
Na reserva técnica, parte da produção em pintura do artista convive ao lado de obras de amigos como Aldo Bonadei, Anna Letícia, Cildo Meireles, Di Cavalcanti, Djanira, Siron Franco, Thereza Miranda, Glauco Rodrigues, Glênio Bianchetti, entre outros.
A Casa Ateliê | Instituto Carlos Scliar fica em um sobrado do século 18 onde Scliar viveu. A casa foi restaurada pelo artista, nos anos 1960, e ampliada sem alterar sua estrutura por Zanine, na década de 19 70
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Casa Ateliê | Instituto Carlos Scliar - Cabo Frio (RJ)
São Bento: r. Marechal Floriano, 253, tel. (22) 2643-0562. Diariamente, 10h/18h. www.carlosscliar.com

O Marton Estúdio, na Barra Funda, oferece uma série de molduras com preços promocionais, com pronta entrega e já incluso o serviço de montagem da obra na moldura. Confira a tabela de preços:
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Moldura em caxeta preta - perfil 15x50
530x630mm (19 unid.) - R$ 99,00.
410x545mm (1 unid.) - R$ 65,00.
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Moldura em caxeta branca - perfil 15x50
490x635mm (4 unid.) - R$ 65,00.
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Moldura em Sucupira - perfil 15x35
453x552mm (37 unid.) - R$ 70,00.
485x537mm (1 unid.) - R$ 75,00.
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Moldura em caxeta preta - perfil 15x35
580x465mm (1 unid.) - R$ 50,00.
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Moldura em caxeta crua - perfil 15x35
420x560mm (1 unid.) - R$ 70,00.
300x450mm (21 unid.) - R$ 60,00.
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Moldura em sucupira - perfil 15x35
453x552mm (37 unid.) - R$ 70,00.
485x537mm (1 unid.) - R$ 75,00.
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Marton Estúdio
Barra Funda: r. Cônego Vicente Miguel Marino, 286, 4° andar, tel. (11) 2666-5555.
www.martonestudio.com.br

A ABACT (Associação Brasileira de Arte Contemporânea) e a Apex-Brasil (Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos) selam mais um convênio, para o biênio 2013/2014, do Projeto Latitude, de internacionalização da arte contemporânea brasileira. A assinatura do convênio ocorre em um evento em 24/06/13, a partir das 10h, no auditório da Pinacoteca do Estado de São Paulo.
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Programação
- 10h | Abertura: Eliana Finkelstein (presidente da ABACT).
- 10h10 | Seminário Apex-Brasil - Exportar É Inovar: Rogério Bellini (diretor de Negócios da Apex-Brasil.
- 10h30 | Assinatura do convênio: Eliana Finkelstein e Rogério Bellini.
- 10h35 | Apresentação do histórico de resultados do projeto: Ana Letícia Fialho (consultora em Inteligência Comercial do projeto).
- 10h50 | Apresentação das ações do novo convênio: Christiano Lima Braga (gestor de Projetos da Apex-Brasil) e Mônica Novaes Esmanhotto (gerente executiva do projeto).
- 11h15 | Lançamento do site do projeto: Mônica Novaes Esmanhotto.
- 11h30 | Brinde e encerramento.
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Inscrições:
www2.apexbrasil.com.br/exportar-produtos-brasileiros/calendario-de-eventos/seminarios-apex-brasil-exportar-e-inovar--abact
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Local:
Pinacoteca do Estado - São Paulo (SP)
Luz: Praça da Luz, 2, tel. (11) 3324-1000. www.pinacoteca.org.br

O seminário "Arte em Tempo" ocorre em 25 e 26/06/13 no Sesc Belenzinho, com realização do Ministério da Cultura, Fundação Bienal de São Paulo e Sesc SP. O evento, que integra a programação da mostra "30 × Bienal - Transformações na Arte Brasileira da 1ª à 30ª Edição", marcada para entre setembro e dezembro no prédio da Fundação, no Parque do Ibirapuera, celebram os 60 anos da Bienal.
O planejamento do seminário teve início em abril, com o levantamento das experiências educativas que acompanharam cada Bienal, desde 1951, ano da primeira edição. Durante dois meses, seis grupos de pesquisa se reuniram semanalmente, sendo cada um responsável pela investigação de uma década, de 1951 a 2012. As pesquisas foram feitas por profissionais do Sesc SP, educadores, supervisores, professores da rede pública e colaboradores do Educativo Bienal.
O seminário, voltado a profissionais da cultura e da educação, bem como interessados em geral, vai promover uma imersão no histórico das ações educacionais das 30 edições da Bienal. Educadores, críticos, curadores e artistas que fizeram parte dessa história relatarão experiências, entre eles Ana Cristina Gonçalves Rocco, Ivo Mesquita, J.C. Serroni, Millene Chiovatto, Nazareth Pacheco e Paulo VonPoser. Durante o evento, o conteúdo da pesquisa realizada pelos grupos de estudo também será exposto.
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Programa
• 25/06/13 (terça-feira).
10h – 13h: Convidados da década de 2000
14h – 17h: Convidados da década de 1990
18h – 21h: Convidados da década de 1980
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• 26.06.2013 (quarta-feira)
10h – 13h: Convidados da década de 1970
14h – 17h: Convidados da década de 1960
18h – 21h: Convidados da década de 1950
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Local:
Sesc Belenzinho
Belém: Rua Padre Adelino, 1.000, tel. (11) 2076-9700.
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Informações:
Educativo Bienal
educativo@bienal.org.br
(11) 5576-7611
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Para se inscrever, acessar o link:
https://docs.google.com/a/bienal.org.br/spreadsheet/viewform?formkey=dGRqeVJpejVmZ2Jnb0ZROWtFUENhZ1E6MA#gid=0

Já começaram a aparecer as informações da próxima edição da feira de arte contemporânea Arco, em Madrid, marcada para entre 19 e 23/2 de 2014. O país convidado será a Finlândia. Leevi Haapala, curador das coleções do Museu Kiasma, de Helsinque, dará suporte à feira para a apresentação das galerias, artistas e coleções finlandesas.
Curadores de todo o mundo também já estão trabalhando nos nossos diversos programas de curadoria da feira. Os jovens Manuel Segade e Luiza Teixeira atuarão na seção Opening, dedicada a galerias emergentes, a qual nos últimos anos tem atraído a atenção dos profissionais e colecionadores. Na seção Solo Projects Foco América Latina, estão trabalhando Magali Arriola, Tobias Ostrander, Sharon Lerner e Marcio Harum (brasileiro).

A Estação Pinacoteca lança em 22/06/13, às 11h, o documentário “Walter Lewy, Pintor do Silêncio”, produzido por Claude Martin-Vaskou. A obra traz relatos sobre a vida e obra do artista alemão que viveu no Brasil entre 1937 e 1995, tem 26 minutos de duração e reúne testemunhos de familiares, críticos de arte, colecionadores e amigos do artista. Walter Lewy (1905-1995) também é tema uma exposição retrospectiva que ocorre entre 15/06/13 e 18/08/13, na Estação Pinacoteca. A mostra é composta por 111 obras, sendo 74 pinturas, 32 gravuras, quatro cadernos de desenhos e três livros ilustrados, produzidas entre 1943 e 1995.
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Mais informações:
Estação Pinacoteca
Largo General Osório, 66, Luz, tel. (11) 3335-4990. www.pinacoteca.org.br

A Casa do Sol - Instituto Hilda Hilst e o Ateliê Aberto, ambos em Campinas (SP), inauguram em 14/06/13, às 19h, a exposição do projeto “Poemas aos Homens de Nosso Tempo – Hilda Hilst em Diálogo”, que apresenta resultado de residência artística de um mês de cinco artistas brasileiros de diferentes Estados: Paulo Meira (PE), Nazareno (SP), Divino Sobral (GO), Thiago Martins de Melo (MA) e Adir Sodré (MT). Eles foram convidados a mergulhar na vida e obra da escritora paulista Hilda Hilst (1930-2004) a fim de produzirem trabalhos e conteúdos inéditos, desdobrados em uma exposição no Ateliê Aberto e um publicação gratuita, criada pela designer Daniela Brilhante (PE). O projeto tem curadoria conjunta do Ateliê Aberto, de Jurandy Valença (diretor de projetos do Instituto Hilda Hilst) e da curadora e crítica de arte Ana Luisa Lima, editora da revista Tatuí.
Selecionado pelo Programa Rede Nacional Funarte 9ª edição, “Poemas aos Homens de Nosso Tempo – Hilda Hilst em Diálogo” é uma evocação à série de poemas reunidos no livro “Júbilo, Memória e Noviciado da Paixão” (1974). Publicada em plena ditadura, a obra utiliza vozes masculinas como repertório poético-político no qual a escritora estava imersa naquele momento. Nesse sentido, os cinco artistas convidados e suas criações passam a representar as vozes políticas contemporâneas de Hilda.
Após um período de imersão e criação, os artistas apresentam produções inéditas em diversos suportes, entre eles pintura, desenho, instalação e performance. Adir Sodré realiza uma instalação e uma performance no dia da abertura da mostra. A obra estabelece um diálogo com o livro “O Caderno Rosa de Lori Lamby” (1990), que abriga um dos personagens mais polêmicos da autora, Lori Lamby, que no trabalho de Sodré se transfigura em outro personagem interpretado pelo próprio artista, Lori Bamby. Divino Sobral apresenta uma instalação composta de uma grande pintura na parede, fotografia e esculturas, na qual a cor vermelha – presente marcante na obra de Hilda Hilst – tem grande destaque. Na instalação, Sobral também também exibe fotografia de uma instalação realizada nos jardins do IHH, no qual encobriu uma goiabeira com mais de 150 novelos de lã vermelha. Nazareno desenvolveu uma série de 15 desenhos inéditos com diversos manuscritos de sua autoria e fragmentos do livro “Júbilo, Memória, Noviciado da Paixão”. Os desenhos trazem ainda diversos ornamentos jateados em vidros. Paulo Meira exibe uma instalação audiovisual no Cine Caverninha (espaço no subsolo do Ateliê Aberto), um vídeo inédito realizado na Casa do Sol e a Rádio Hilda Hilst, que tem como locutor o artista Divino Sobral, participações dos curadores do projeto, além de músicas selecionadas pelo artista. Thiago Martins de Melo exibe pinturas à óleo em grande formato que traz como principal elemento a figueira centenária da Casa do Sol, além de signos visuais que marcam seu trabalho.
Os artistas foram submetidos a uma rica programação que incluiu uma visita ao Centro de Documentação Alexandre Eulálio – CEDAE/Unicamp (que abriga todos os diários e vários originais da escritora), um encontro dos artistas com o público e momentos de imersão e experimentações do grupo de residentes e demais profissionais envolvidos com o projeto.
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Programa
- Residência | Casa do Sol - IHH | De 17/05/13 a 16/06/13.
- Encontro com os artistas | Ateliê Aberto | 14/06/13, às 18h.
- Abertura da exposição no Ateliê Aberto | 14/06/13, das 19h às 22h. Visitação de 16/06/13 a 27/07/13, seg. a sex., 14h/19h. Visitas monitoradas com agendamento prévio pelo telefone (19) 3251-7937 ou pelo e-mail contato@atelieaberto.art.br
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Locais
- Casa do Sol - Instituto Hilda Hilst | Rua João Caetano Monteiro, s/n°, Chácara Casa do Sol, Parque Xangrilá, Campinas (SP), tel. (19) 3257-1076. www.hildahilst.com.br
- Ateliê Aberto | Rua Major Sólon, 911, Cambuí, Campinas (SP), tel. (19) 3251-7937. www.atelieaberto.art.br

Beatriz Rota-Rossi lança o livro "Alex Vallauri – Da Gravura ao Grafite" (editora Olhares) no dia 15/06/13, das 16h às 19h, na Livraria da Vila da Lorena, com sessão de autógrafos com a autora. A publicação resgata a trajetória de Alex Vallauri (1949-1987), pioneiro do grafite no Brasil, por meio de correspondências trocadas entre o grafiteiro e a autora, prima dele. Além do baú de cartas, Beatriz também pesquisou em jornais e revistas e entrou em contato com galerias e museus em Minnesota e Nova Iorque, nos Estados Unidos, onde o artista expôs alguns trabalhos.
O livro aborda todas as vertentes do grafiteiro, que foi também pintor, desenhista, cenógrafo e escreveu roteiros de curtas-metragens. Vallauri, nascido na Etiópia, é de origem italiana e radicou-se no Brasil.
Beatriz, argentina radicada em Santos (SP), é artista plástica, professora universitária de História da Arte no Brasil, Cultura Brasileira, Estética e Cultura de Massa, tendo se aprofundado sobre temas como as artes indígenas.
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Livraria da Vila
Jardim Paulista: alameda Lorena, 1.731.

O paulista radicado na Suíça Pedro Wirz, que de 13 a 16/6 participa da feira Art Basel, no estande da galeria Swiss Art Awards, lança o livro "The Audience" (edições Taube) em 12/06, às 11h, no local. Na mesma cidade, ele participa da coletiva “Going Places: Reise ins Andereswo”, no IAAB Projektraum Basement. A mostra tem curadoria de Monika Kästli e vai de 31/05 a 23/06. Já em Paris, no Palais de Tokyo, ele marca presença na coletiva “Nouvelles Vagues”, que ocorre no Le Club des Sous l’Eau a partir de 20/06, com curadoria de Gallien Déjean e Fanny Schulmann. Pedro exibe obra feita em parceria com Christian Rothmaler. Em seguida, o artista realiza a individual “Tropical”, no Dortmunder Kunstverein, em Dortmund, na Alemanha, de 29/06 a 24/08, composta por obra realizadas em sua última passagem pelo Brasil.
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Luzia Simons participa de quatro mostras coletivas na Alemanha e Suíça entre maio e julho. A exposição “Blumen/Flowers/Blomster” acontece entre 24/5 e 12/7 na Galerie Mikael Andersen, em Berlim (Alemanha). Na mesma cidade, no Kunsthale Emden, foi selecionada para a mostra “Wenn Wünsche wahr werden”, entre 1/6 e 9/9/13. E, Bamberg, na Alemanha, foi selecionada para a mostra “Circles/Kreise”, na Villa Wassermann, entre 8/6 e 18/8/13. Na Basiléia, Suíça, participa da mostra “Obscure”, de 7 a 15/6, na Villa Renata, durante a feira internacional de arte de Basel.
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A artista paulistana Renata Egreja realiza exposição de 14 a 25/06/13 no Índia International Centre (www.iicdelhi.nic.in), em Nova Delhi, resultado da residência artística dela na cidade, na Sanskriti Foudation (www.sanskritifoundation.org). A mostra chama-se "Anattã", termo budista que designa a ausência do eu.
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O carioca Marcos Chaves participa da mostra “Agenda Santiago”, no Centro de Artes Cajá de Burgos, na Espanha, de 23/5 a 15/9/13.
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Marlon de Azambuja, brasileiro radicado em Madri, participa de 12/06/13 a 14/09/13 da mostra coletiva "Hacer en lo Cotidiano 02", com curadoria de Beatriz Alonso, na Sala de Arte Joven, em Madri.
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A artista italiana Margherita Leoni, radicada no Brasil, natural de Bergamo, realiza de 06/07/13, a partir das 19h, até 04/08/13 a exposição "Anima, Bellezza del Paesaggio", na sala expositiva Antenna Europea del Românico, em sua cidade natal. A curadoria é de Igor Zanti.
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O artista paulista Marcius Galan inaugural em 16/7 a mostra individual “Geometric Progression” na galleria Londrina White Cube. A mostra vai até 29/9.
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Rosana Ricalde, Fabio Morais, Valeska Soares, Eder Santos, Cristina Lucas e Elida Tessler estão entre os 17 artistas convidados pela curadora Selene Wendt para a mostra “Os Narradores: Narrativas na Arte Contemporânea Internacional”, que apresenta trabalhos inspirados em textos de Jorge Lis Borges, Italo Calvino, William Blake, Virginia Woolf, James Joyce e Karl Marx. Participam ainda Eloísa Cartonera, Liliana Angulo, Lobato y Guimarães, María Magdalena Campos-Pons, Milena Bonilla, Mónica Bengoa, Monika Bravo, Nina Yuen, Tracey Snelling, Young-hae Chang Heavy Industries y William Kentridge. A mostra acontece na Biblioteca Luis Ángel Arango, em Bogotá, na Colômbia, entre 17/5 e 15/6/13.
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“No Silêncio Nunca há Silêncio” é mostra individual de Marilá Dardot na instituição sueca The Wanás Foundation, me Knislinge (Suécia), entre 18/5 e 21/10/13.
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“Histórias às Margens” é mostra individual de Adriana Varejão no MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires). A mostra tem curadoria de Adriano Pedrosa e fica em cartaz na Argentina até 10/6/13.
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Felipe Barbosa e Rosana Ricalde participam da mostra coletiva “Obra Nome 3”, em cartaz no Mosteiro de Alcobaça, na cidade homônima, em Portugal, de 9/6 a 30/7.
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Gabriela Machado realiza mostra individual “Rever”, na galeria 3+1, em Lisboa, de 30/5 a 6/7/13.
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O paulista Rafael Murió é um dos artistas selecionados pela curadora Geni Settanni para a a 12ª Edição Primavera da “Feira Internacional de Arte Contemporânea”, no Carrousel du Louvre, em Paris (França), nos dias 7, 8 e 9/6/13.
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Os artistas brasileiros Carlos Contente, Nino Cais e Pedro Varela e dos portugueses Catarina Lira Pereira, Gabriel Colaço, Gilberto Colaço, Rodrigo Tavarela Peixoto e Soraya Vasconcelos participam da coletiva “Tiro no Escuro”, que acontece na Galeria Bangbang, em Lisboa, entre 24/5 e 31/7/13.
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A carioca Mariana Manhães foi selecionada para a 17ª Bienal de Cerveira, em Portugal. O evento acontece entre 24/7 e 14/9/13.
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Paulo Cheida Sans participará como artista convidado da 4ª Bienal Internacional de Grabado (realizado pelo ICPNA – Instituto Cultural Norte Americano) em Lima (Peru), onde também ministrará uma conferência sobre a “Presencia del grabado en el arte contemporâneo”, em 27/5, dia anterior à abertura do evento.
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Janaina Tschäpe realiza a mostra individual “The Forest, The Cloud and The Sea” na galeria belga Catherine Bastide, de 6/6 a 20/7/13.
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A artista plástica Karina Zen, vencedora do 3º Prêmio Belvedere Paraty de Arte Contemporânea, organizado pelo artista e galerista Cesare Pergola, realiza mostra individual no Teatro Studio, em Florença, onde apresentará vídeos e instalações. A mostra faz parte do prêmio recebido no Brasil no ano passado.
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Eduardo Kac realizará em julho mostra individual na Gallery Bunkier Sztuki, na Polônia.
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Clarissa Tossin apresenta a mostra individual “Study for a Landscape” na Sicardi Gallery, em Houston (Texas), entre 16/5 e 29/6, em que apresenta fotografias, documentos e instalações.
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O artista carioca Eduardo Coimbra apresenta até 25/05/13 a instalação “Nuvem” na Ponte Kuznetsk, um dos pontos de maior movimento em Moscou (Rússia). A instalação faz parte do projeto LEXUS. Hybrid Art.
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Lenora de Barros, Anna Maria Maiolino, Cildo Meireles e Ernesto Neto participam da mostra “Food”, no Spazio Oberdan, em Milão (Itália), entre 21/3 e 26/5. A curadoria é de Adelina Von Fürstenberg.
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Henrique Oliveira realiza a mostra individual “LÁrbre de Vie” no Le Collège des Bernardins, em Paris, entre 15/2 e 28/7/13.
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Jac Leirner realize sua primeira individual em Londres, “Hardware Silk, na galeria White Cube, de 17/5 a 6/7/13.
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Judith Lauand, Jac Leirner, Cildo Meireles e Waltercio Caldas são os artistas brasileiros vivos selecionados na mostra “La Invención Concreta. Colección Patricia Phelps de Cisneros”, em cartaz no Museu Reína Sofia, em Madri (Espanha) até 16/9. A mostra conta ainda com obras de Mira Schendel, Lygia Clark, Hélio Oiticica, Lygia Pape, Cildo Meireles, Milton Dacosta, Aluísio Carvão, Alfredo Volpi e Willys de Castro.
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O artista plástico paulistano Ozi inaugura em 25/5 mostra individual no Espace L, em Genebra, na Suíça. É a sua primeira individual no exterior. A curadoria é de Marco Antonio Teobaldo e a mostra vai até 12 de julho. Ozi já havia se apresentado no espaço suíço na mostra coletiva Urbana Brazilian Street Art, em 2011.
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O artista paulistano Ricardo de Castro se apresenta na Temp Art Space, em Nova York, com a mostra individual “Abravana Nova Yorkque”. A mostra vai de 10 a 26/5. A curadoria é de Tim Goossens.
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A mineira Rivane Neuenschwander está na mostra coletiva “The World Over”, no Prefix Institute of Contemporary Art, em Toronto, no Canadá. Curadoria de Scott McLeod. A mostra fica em cartaz entre 2/5 e 22/6.
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Nuno Ramos foi selecionado para a mostra coletiva “Moving”, no Carré d'Art Musée, em Nîmes (França), entre 3/5 e 15/9/13. Curadoria de Norman Foster.
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O CA2M - Centro de Arte Dos de Mayo, em Madri, apresenta a mostra coletiva “Sin Motivo Aparente”, que conta com a participação da brasileira Tamar Guimarães. A mostra fica em cartaz entre 9/5 e 29/9. Curadoria de Javier Hontoria.
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A mineira radicada em Nova York Valeska Soares participa da mostra coletiva “Que Hácer”, na CaixaForum de Barcelona. A curadoria é de Rosa Martínez e fica em cartaz entre 17/5 e 8/9.
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Mauro Restiffe participa em Roma de duas mostras curadas por Martin Kunz. A primeira, “The Artists Who Came in from the Cold: From Siberia to the Stanford Hotel” é uma mostra coletiva no Centro Luigi Di Sarro, entre 18/5 e 7/6. A segunda é a coletiva “Dialogues: Emile Hyperion Dubuisson, Allen Frame & Mauro Restiffe”, que acontece no ACTA International & LuminUp, entre 23/5 e 28/6.
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O carioca Ernesto Neto inaugura em 28/5 no romano Palazzo Pamphilli, a sede da embaixada brasileira na Itália, o projeto especial “Olhando o Céu”.
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Geraldo de Barros, Sergio Camargo, Amilcar de Castro, Lygia Clark, Iran do Espirito Santo, Fernanda Gomes, Jac Leirner, Hélio Oiticica e Daniel Steegmann Mangrané são os artistas selecionados para a mostra “Concrete Remains: Postwar and Contemporary Art from Brazil”, que o curador Jacopo Crivelli Visconti apresenta na Cristin Tierney Gallery, em Nova York, entre 9/9 e 2/6.
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O artista espanhol da Catalunha radicado no Brasil Daniel Steegmann Mangrané se apresenta na mostra individual "/ (- " na galeria portuguesa Nuno Centeno entre 20/4 e 20/5. Ainda este ano, o artista terá projetos apresentados no Centro de Arte 2 de Mayo (Madri), Museo Experimental el Eco (Cidade do México), Werkleitz 2013 (Halle) e na Krinzinger Galerie, em Viena.
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O coletivo multinacional e multicultural Assume Vivid Astro Focus, capitaneado por Eli Sudbrack, se apresenta na mostra “Pivot Points: 15 Years and Counting”, no Museum of Contemporary Art North Miami (EUA), até 19/5/13. Para a mostra, o museu remontou a instalação do AVAF apresentada na Bienal de Whitney em 2004. A mostra faz parte das comemorações dos 15 anos do museu. A curadoria é de Bonnie Clearwater. O grupo também participa da mostra “Pop Politics: Activismos a 33 Revoluciones”, curadoria de Ivan Lopez Munuera para o CA2M (Centro de Arte Dos de Mayo), em Madri, entre os dias 30/11/12 e 22/04/13. AVAF está com mostra individual na Casa Triângulo, em São Paulo, até 18/5/13.
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O pernambucano Paulo Bruscky foi selecionado para a mostra “In Cloud Country”, na Harewood Housen, em Leeds, no Reino Unido, entre 29/3 e 30/6/13. A curadoria é de Iwona Blazwick.
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O carioca Eduardo Coimbra foi selecionado para a coletiva “Lexus Hybrid Art Project”, com curadoria de Marcello Pisu, que acontece em Moscou, na Rússia, entre 25/4 e 25/5/13.
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Cao Guimarães participa da coletiva “Fronteritat”, organizada pela Universitat Politécnica de València, na Espanha, entre 18/4 e 25/7/13. O artista mineiro participa ainda no ASU Art Museum, em Temple, nos EUA, da mostra “Turn Off the Sun - Selecciones de La Colección Jumex”, com curadoria de Heather Sealy Lineberry, Julio Cesar Morales e Michel Blancscube. A mostra fica em cartaz até 7/9/13.
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Augusto Sampaio participa de duas mostras coletivas na Europa: 9ª Bienal Internacional da Gravura Contemporânea, em Liège (Bélgica), até 19/5/13, e “in.print.out”, no Kunstlerhaus de Viena (Áustria), de 18/4 a 12/6/13.
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“Drawing Biennial”, com curadoria de Mary Doyle, Kate Macfarlane e Katharine Stout, apresentará trabalhos da carioca Brigida Baltar. O evento acontece entre 18/4 e 15/5 em Londres.
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Claudia Andujar, Antonio Dias e Hélio Oiticica estão na mostra “Pop, Realismi e Politica: Brasile – Argentina Anni Sessanta”, no GAMeC (Galleria D’Arte Moderna e Contemporânea), em Bérgamo, na Itália, até 26/5/13. A curadoria é de Paulo Herkenhoff e Rodrigo Alonso.
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Vik Muniz volta aos EUA na mostra “Superreal: Alternative Realities in Photography and Video”, que o Museo del Barrio, em Nova York, realiza até 19/5/13. A curadoria é de Rocío Aranda-Alvarado.
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Adriana Varejão, Valeska Soares e Marlon Azambuja participam da mostra coletiva “On Painting”, com curadoria de Omar Pascual Castillo e que acontece no Centro Atlântico de Arte Moderno, em Las Palmas de Gran Canária, na Espanha, até 7/7/13.
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Chiara Banfi marticipa da mostra “Prospect 2013”, em cartaz até 27/5/13 no Museum of Contemporary Art de San Diego, nos EUA.
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Nelson Leirner é o artista brasileiro convidado no 13º ciclo de exposições da instituição portuguesa Carpe Diem Arte e Pesquisa, em Lisboa. A individual fica em cartaz até 25/5/13.
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Caetano de Almeida participa até 11/8/13 da mostra coletiva “0 to 60: The Experience of the Time” no North Carolina Museum of Art, em Raleigh, nos EUA.
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José Carlos Martinat é um dos artistas selecionados para a mostra “Ruins in Reverse”, na Tetê Modern, em Londres. A mostra será inaugurada em 28/2 e fica em cartaz até 24/6.
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Jarbas Lopes é o único brasileiro presente na mostra coletiva “Honey, I Rearranged the Collection”, que apresenta destaques da coleção do The Bronx Museum of the Arts, em Nova York. A mostra abriu em 2/1 e prossegue até 2/6.
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Ernesto Neto participa da mostra de longa duração "From Death to Death and Other Small Tales", curadoria de Lauren Logan. A mostra ficará em cartaz no Scottish National Gallery of Modern Art, em Edimburgo (Escócia) entre 15/12/12 e 08/09/13.

A ArtRio (Feira Internacional de Arte do Rio de Janeiro) anuncia a primeira edição do Prêmio Foco Bradesco ArtRio, que tem como objetivo fomentar e difundir a produção de artistas visuais emergentes com até 15 anos de carreira. Serão selecionados três artistas brasileiros que terão a oportunidade de expor na ArtRio 2013 e participar de residência em três instituições: Baró Residência e exposição na Baró Galeria (São Paulo / SP); residência no Espaço Fonte e exposição no pátio do MAMAM - Museu de Arte Moderna Aloisio Magalhães (Recife / PE); e Residência La Ene e mostra no Museu La Ene (Buenos Aires / Argentina). A premiação em dinheiro será de R$ 7.500,00 para cada artista.
O período de residência será de três meses. Cada premiado receberá uma bolsa para as despesas de passagens e hospedagem e também para a participação na terceira edição da ArtRio, onde ganharão exposição especial.
A seleção dos projetos será feita por um Comitê Curatorial independente da feira e dos organizadores. O comitê é formado por um representante de cada um dos programas de galerias envolvidas: Adriano Casanova (Baró Residência), Santiago Villanueva (Espaço Fonte) e Cristiana Tejo (Residência La Ene). A coordenação é do curador carioca Bernardo Mosqueira.
As inscrições para a seleção do prêmio são gratuitas e podem ser realizadas, até 10/07/13, de acordo com as orientações contidas no site oficial da feira: www.artrio.art.br. Serão aceitos trabalhos desenvolvidos em qualquer tipo de plataforma de artes visuais. Dúvidas serão esclarecidas pelo email premio@artrio.art.br.
Os candidatos pré-selecionados receberão comunicado até o dia 20/07/13. A inauguração da exposição dos premiados na ArtRio será em 04/09/13, às 16h.
A terceira edição da ArtRio, que está marcada para entre os dias 05 e 08/09/13, nos armazéns 1, 2, 3, 4 e 5 do Píer Mauá, terá a participação de representantes, além do Brasil, de mais 13 países: Alemanha, Argentina, Colômbia, Espanha, Estados Unidos, França, Itália, México, Reino Unido, Peru, Portugal, Suíça, Uruguai. Em 04/09/13 será o preview para convidados. O evento, realizado por Brenda Valansi, Elisangela Valadares, Alexandre Accioly e Luiz Calainho, terá atuação conjunta com a secretaria de Cultura do Rio, museus, instituições de ensino, curadores de coleções privadas e galeristas.
Confira o Edital na seção 'Salões' deste site.

O Memorial da América Latina, em São Paulo (SP), abriga o 5º Encontro Paulista de Museus entre os dias 19 a 21/06/13, evento que propõe debater políticas públicas para as instituições museológicas brasileiras e ampliar a interlocução e a rede de colaboração dos museus paulistas. Desde 2009, o encontro reúne anualmente mais de mil participantes, entre prefeitos, secretários de cultura, dirigentes e profissionais de museus do estado de São Paulo e de todo o país. Como nas edições anteriores, o evento conta neste ano com a presença de especialistas renomados, em uma programação que busca discussões de interesse da comunidade museológica e, também, estimular ações de aperfeiçoamento, qualificação e fortalecimento dos museus paulistas.
A programação reúne palestras e mesas de discussão sobre temas museológicos atuais, painéis digitais com apresentações institucionais ou de projetos realizados pelos museus paulistas, reuniões temáticas e mesas expositivas de fornecedores da área museológica.
O encontro é gratuito (inscrições online) e aberto aos profissionais interessados no tema, como gestores e profissionais que atuam em museus públicos e privados, autoridades municipais, estaduais e federais que atuam nas áreas da cultura, patrimônio histórico, educação, turismo e desenvolvimento local, pesquisadores nas áreas da História, Ciência, Tecnologia, Comunicação, Arquitetura e Artes, provedores de soluções para museus e acervos, nos segmentos de conservação, segurança, documentação, pesquisa, museografia e educação e estudantes de pós-graduação, graduação, técnicos e demais interessados em museologia.
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Programação
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Dia 19/06/13
• 9h - Recepção e credenciamento. Café de boas-vindas.
• 9h - 18h - Painéis Digitais: Foyer do Auditório.
• 9h - 18h - Estandes de Instituições Parceiras e de Fornecedores.
• 9h30 - 10h15 - Abertura (autoridades).
- Representante da Fundação Memorial da América Latina.
- Luiz Coradazzi, Diretor de Artes do British Council.
- Representante da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo (SP).
- Representante do Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM).
- Renata Motta, coordenadora da Unidade de Preservação do Patrimônio Museológico (UPPM).
- Marcelo Araújo, secretário de Estado da Cultura de São Paulo.
- Governador do Estado de São Paulo.
• 10h15 - Saudação de Abertura, abordando a adesão do Estado de São Paulo ao Sistema Nacional de Cultura e a construção da Política Estadual de Museus.
- Marcelo Araújo, secretário de Estado da Cultura de São Paulo.
• 10h45 - Conferência: Museus e Fortalecimento das Relações Sociais: Como Engajar a Comunidade na Causa dos Museus.
- Janet Vitmayer, Diretora do Horniman Museum, de Londres.
• 12h30 - Almoço.
• 14h - Políticas Públicas para Museus no Contexto Federativo.
Mediador: Antônio Carlos Sartini.
- Eneida Braga Rocha, presidente do IBRAM (a confirmar).
- Renata Motta, coordenadora da UPPM.
- Afonso Luz, diretor do Museu da Cidade de São Paulo.
• 15h30 - Intervalo para o café.
• 16h - Políticas Públicas para Museus e seus Diversos Atores.
Mediadora: Maria Cristina de Oliveira Bruno
- Anna Helena Altenfelder, supervisora do CENPEC.
- João Carlos de Figueiredo Ferraz, presidente do Instituto Figueiredo Ferraz (a confirmar).
- Marília Bonas, diretora executiva da Associação dos Amigos do Museu do Café - Organização Social de Cultura.
• 17h30 - Apresentação de Painéis Selecionados 1.
- Feira Estação Arte e Ferrovia para Todos, Museu Ferroviário de Bauru.
- Memória do seu Bairro, Museu da Cidade (Praia Grande).
- A Construção Colaborativa das Exposições do Museu Histórico e Arqueológico de Lins.
• 18h30 - Lançamento da publicação.
- Questões Indígenas e Museus - Debates e Possibilidades.”
- DVD do documentário "1932: 80 Anos do Movimento Constitucionalista".”
- Que Público É Esse?
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Dia 20/06/13
• 8h - Recepção e credenciamento.
• 9h - 18h - Painéis Digitais.
• 9h - Apresentação do Balanço 2012 e perspectivas do SISEM-SP.
- Renata Motta, Davidson Panis Kaseker e Luiz Fernando Mizukami.
• 10h - Reflexões do Conselho de Orientação do SISEM-SP para a Política Estadual de Museus.
- Representante do Conselho de Orientação do SISEM-SP.
• 10h30 - Intervalo para Café.
• 10h50 - Apresentação de Painéis Selecionados 2.
- Implantação do Centro de Referência do Futebol Brasileiro, Museu do Futebol.
- Implantação da reserva técnica, Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba.
- Exposição itinerante "Cabeça Dinossauro, o Novo Titã Brasileiro", Museu de Zoologia.
• 11h50 - Sessão preparatória para as reuniões das macrorregiões.
• 12h10 - A Conferência Internacional do ICOM no Rio de Janeiro, 2013.
- Carlos Brandão, presidente do comitê organizador e Maria Inês Mantovani, presidente do ICOM Brasil.
• 12h30 - Almoço.
• 14h - Reuniões das macrorregiões: Subsídios para Elaboração da Política Estadual de Museus - Mediação: representantes regionais do SISEM-SP. Local: Salas da Uninove.
- Noroeste Paulista (SJRP, Araçatuba).
- Oeste Paulista (Presidente Prudente, Marília).
- Nordeste Paulista (Franca, Ribeirão Preto, Barretos).
- Centro (Bauru e Central).
- Sudoeste Paulista (Sorocaba e Registro).
- Vale do Paraíba e Litoral (SJC e RMBS).
- RA Campinas.
- RMSP.
• 16h30 - Intervalo para Café.
• 17h - 18h30 - Reuniões temáticas.
- Documentação e Pesquisa de Acervos Museológicos. Mediadora: Juliana Monteiro, Coordenadora do Comitê de Política de Acervo da SEC SP, com participação de Fernando Cabral, Juliana Rodrigues Alves e Wilton Guerra.
- Indicadores de Resultados. Mediadora: Claudinéli Moreira Ramos, SEC-SP, com participação de Joanne Orr, CEO do Museums & Galleries Scotland; e Larissa Graça, Fundação Roberto Marinho.
- Edital SISEM-ProAC. Mediadora: Antonieta Derktigil, diretora do ProAC-Editais, com participação de Luiz Fernando Mizukami.
- Museus Históricos. Mediadora: Marília Bonas, diretora executiva da Associação dos Amigos do Museu do Café.
Bibliotecas de museus. Mediadora: Adriana Ferrari, coordenadora da UBL - Unidade de Bibliotecas e Leitura.
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Dia 21/06/13
• 9h - 18h - Painéis Digitais.
• 9h - Apresentação de Painéis Selecionados 3.
- Museu em Destaque, Ações Educativas, Museu Histórico e Pedagógico Dr. Washington Luís (Batataes).
- Ações Socioeducativas e Culturais, Museu Casa de Portinari (Brodowski).
- Projeto Pinacoteca Botucatu, Pinacoteca do Estado.
• 10h - Contribuições Temáticas: Segurança do Patrimônio Museológico. Com Alessandra Labate Rosso, Comitê Paulista do Escudo Azul.
• 11h - Intervalo para Café.
• 11h30 - Contribuições Temáticas: Educação em Museus. Com Adriana Mortara, coordenadora do CECA-Brasil.
- Marina Toledo, coordenadora do Centro de Referência de Educação em Museus (Museu da Língua Portuguesa).
• 12h30 - Almoço.
• 14h - Plenária de encerramento.
- Apresentação dos resultados das reuniões das macrorregiões.
- Apresentação dos resultados das reuniões temáticas.
- Debate e votação sobre periodicidade do Encontro Paulista de Museus.
• 17h - Café de encerramento.
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Memorial da América Latina - São Paulo (SP)
Barra Funda: av. Auro Soares de Moura Andrade, 664.
Inscrições: www.encontropaulistademuseus.org.br

O renomado tapeceiro paulistano Norberto Nicola (1931- 2007), também pintor, desenhista, escultor e gravador, é tema do livro "Trama Ativa", com lançamento em 15/06/13, às 11h, na Pinacoteca do Estado. A publicação tem idealização de Murilo Ribeiro Araujo e organização de Denise Mattar.
Nicola começa sua formação em 1954 no curso para professores de desenho da Fundação Armando Alvares Penteado (Faap) e no Atelier-Abstração, de Samson Flexor (1907-1971), onde conhece Jacques Douchez (1921-2012), com quem cria, em 1957, o Ateliê Douchez-Nicola, de tapeçaria, que dura até 1980. Passa então a produzir tapeçarias, primeiro planas e depois tridimensionais. Em seguida, faz estágios na manufatura de Aubusson, na França, entre outras na Europa.
Em 1961, ganha mostra individual no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ). Participa da 7ª Bienal de São Paulo, em 1963, e de outras quatro edições do evento (8ª, 9ª, 11ª e 13ª). Em 1973, recebe o prêmio da categoria tapeçaria da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA). Cria a Trienal de Tapeçaria, que teve três edições em São Paulo, a primeira em 1976.
Por volta de 1970, Nicola torna-se colecionador e estudioso da arte plumária brasileira. Produz mostras importantes, como a Arte Plumária no Brasil, em 1980, no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM/SP). No final dos anos 1990, começa a fazer gravuras por meio de computador.
No mesmo dia de lançamento do livro de Nicola é aberta na Pinacoteca uma mostra de 60 trabalhos da artista Lucy Citti Ferreira (1911-2008) realizados entre 1930 e 1990. São pinturas, desenhos, gravuras, fotografias, recortes de jornal, manuscritos, correspondências, documentos pessoais, catálogos e convites de exposições doados pela artista poucos meses antes de morrer.
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Pinacoteca do Estado | Luz: Praça da Luz, 2, tel. (11) 3324-1000. Ter. a dom., 10h/18h. Ingr.: R$ 6. Grátis aos sábados. www.pinacoteca.org.br

Depois de ganhar o Prêmio Velázquez em 2008, Cildo Meirelles retorna a Espanha com uma grande mostra restrospectiva, que ocorre entre 23/05 e 14/10/13, no Palácio Velázquez, em Madri. Sob curadoria de João Fernandes, vice-diretor do Museu Reina Sofia, a mostra reúne cerca de 100 obras, entre instalações, desenhos, pinturas, esculturas e peças sonoras. Para esta exposição, Cildo reproduz algumas das instalações mais importantes da sua carreira, algumas das quais inéditas, como no caso de “Amerikkka”. As obras em exibição se destacam pelas dimensões espectaculares, pelo uso de metáfora e pela alegoria para abordar as possibilidades da arte. Em seguida, a exposição segue para a Fundação Serralves, em Porto (Português), e depois para o Hangar Bicocca, em Milão (Itália).

O Centro Universitário Maria Antonia (Ceuma) apresenta o ciclo “ZL Vórtice – Intervenções Urbanas” de 03/04/13 a 26/06/13, às quartas-feiras, às 19h, tendo como tema principalmente a Zona Leste de São Paulo. A entrada é franca (70 lugares), com distribuição de senhas 30 minutos antes de cada palestra. As atividades são realizadas em parceria com o grupo Arte/Cidade. Confira a programação:
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19/06/13 - Agenciamentos
Com Ivana Bentes (professora da UFRJ e coordenadora do Pontão de Cultura Digital da ECO/UFRJ), Ruy Sardinha Lopes (professor do Instituto de Arquitetura e Urbanismo da USP - São Carlos), Cyntia Malaguti (professora de design do Senac e da FAU-USP) e Gilbertto Prado (artista e professor da ECA-USP).
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26/06/13 - Cartografias
Com Rejane Cantoni (artista), Leo Crescenti (artista), Jorge Machado (sociólogo, professor da EACH-USP, coordenador Grupo de Estudos em Políticas Públicas de Acesso à Informação), Cicero Inácio da Silva (professor do Instituto de Artes e Design da UFJF, coordena o Centro de Estudos Culturais do Software) e David Sperling (professor do Instituto de Arquitetura e Urbanismo da USP - São Carlos).
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Centro Universitário Maria Antonia
Vila Buarque: r. Maria Antonia, 294, tel. (11) 3123-5201. www.usp.br/mariantonia